台北快餐品牌排行榜 周杰伦???

作者：咖啡猫的鱼

一群认识不认识的人的商务聚会，我被问到这样的问题：“您喜欢哪种类型的异性呢……比如说，男艺人？”
“呃？……周杰伦。”想了一秒钟，决定说实话。
我当然地听到眼镜碎了一地的声音，从没正眼瞅过我的对方老总也开始认真地盯着我瞧。
呵呵……心里忍不住偷笑起来。难道欣赏周杰伦是这样一件难以让“大人”们接受的事情吗？莫非大家都理所当然地以为周杰伦只属于80和90年代？我十岁时喜欢崔健的叛逆，十二岁的时候也曾经把迈克杰克逊当神，十四岁时把张雨生的磁带当成催眠曲每夜必听……那时的我其实并没有真正听懂他们，但或许那时候只有孩子才在认真地听他们唱了些什么吧，就如现在的杰伦……

网络上常常见到小粉丝发贴：“你最爱杰伦的什么？”结果往往是十个人有十种答案，更多的小酷哥酷妹则很拽地回答：“我爱他的一切；”或是“爱一个人难道需要理由么？”至于如我这样的年纪，当然不会没有理由地去喜爱一个人，但话到嘴边，却觉得一时间自己的语言竟匮乏到难以拼凑出一个完整的他来。对于周杰伦的印象，仿佛只有一个一个的碎片，每片上存着不同的记忆……

碎片1、双节棍的舞台
我常常会回想第一次对周杰伦产生印象是什么时候，是看到他酷酷的照片还是听到他的第一支让人听不明白的歌？后来看到他的视频回顾时，我相信就是那一次他参加过的为数不多的“同一首歌”里，他唱着《双节棍》，不像别人那样嘘寒问暖，也没有跑到观众席里去亲善，只是非常专心地舞着手里的双节棍，尽心尽力地唱完这支改写了华语乐坛的怪歌（尽管台下有一半人听不懂），表情虽然冷了点（后来知道那是因为紧张），却尽显大将风范。这样的印象其实无所谓喜欢与讨厌，但是我开始对“酷”这个词有了新的领悟——我曾一度把这个词与“肤浅”画等号，但看了周杰伦的表演，我相信有些人的“酷”是天生的，那是一种气质与风度。当然开始欣赏他后，看洞没祥过他更多的现场表演，对这个认知就更为肯定——无论他在台下如何害羞难搞以及小孩子气，但只要到了台上，那个舞台就是属于他的，一切尽在他的掌握之中。在舞台上，他是从容的、大气的、自信的、闪着光彩的……

碎片2、东风一曲断人肠
那时小表妹逼着我牺牲大好周末带她去参加百事巨星见面会。那时周杰伦在我心中就是一个“叛逆”与“另类”的坏小子的代名词，尽管同时与他存在的还有“创作才子”、“小天王”这样的头衔，但无论如何都和我相距甚远。看着海报上他那副不屑的神情和表妹“苦苦”哀求的脸，我实在是矛盾之极：难道我，一个学业有成工作得体的贤淑女子，要让自己陷于一个充斥了疯狂、尖叫与拥挤的可怕境地去吗？万万不可。恰好电视响起悠扬的音乐，表妹立即擦干泪水，欢叫“杰伦杰伦”便扑向电视，变脸之快胜于任何一个一流明星。于是我也瞥向电视，想看看这小子究竟何德何能可以如此荼毒祖国的幼苗……令我吃惊的是，我看到那个在我心中一直是叛逆代言人的小子正一脸落寞地倚在斑驳的古墙上，表情忧伤，那古色古香的曲和词竟然字字唱进我的心里。现代纳搏感十足的人站在怀旧的古屋里，西洋乐里透着古典的灵魂，那个不可一世的少年此时如此寂寞地站在昏黄的灯光下……我的心仿佛一瞬间被某个东西击中最柔软的部位。于是听到周杰伦几个字不再转台，所以我又看到那个最经典的《以父之名》MV，少见的电影配乐前奏，凄美的女声伴唱，复杂的假声转换构成这支另类霸气的歌曲，MV中他是高贵的，冷酷的，却又是孤独的，脆弱的，挣扎的……下载了这两首歌，反复听了十几遍后，我告诉表妹：好，我带你去看周杰伦。
于是，我真的将自己陷入了一个尴尬的境地——我在网上搜索关于周杰伦的每一察禅条信息，*齐他的所有唱片，然后等待他的新专辑，下载任何一条与他有关的视频音频……更年轻的时候，我也不曾对哪个明星专业以外的事情多注意一点。晚节不保，表妹害我不浅啊。
碎片3、善良大男孩
看到很久以前的一个节目片断，吴宗宪主持的《飙高音大赛》，杰伦也作为评委之一，那时他还是棒球帽不离脑袋的装扮。每个选手都被评委挖苦得无地自容，只有杰伦总是很认真并且善良地说：“我觉得他唱得很不错啊，比我以前好”。“破音……破音（因为紧张以至于结巴）我也会有啊”。老吴气得直骂：“你没睡醒是不是？”
现在的杰伦自然不会再紧张成那个样子，但是他对人的友善却是没有变过的。八卦传来传去，但真正与杰伦关系不好的艺人还真是没有，相反，他那群出道前就认识的铁哥们儿，现在依然是荣辱与共。
走音王子孔庆祥另类窜红那阵子，无数人出来反讥，认为他给华人丢了脸。记者把这个问题丢给杰伦，当然希望他也能语出惊人，结果杰伦很认真地说：“他也很努力了，很热爱音乐……有这么多人注意到这个华人，应该引以为傲。虽然这很讽刺，但是应该引以为傲。”很真诚的回答，让记者都没法大做文章。
还有一次有节目问杰伦最讨厌什么，有不少选项。大家都猜是狗仔队，因为他们那样地干扰他的生活。杰伦很不在乎地说：“虽然有时也觉得不好，但大家都是为了工作，他们也很辛苦，我理解他们……”甚至《头文字D》开机式上他还半真半假地说：“我感谢台湾的狗仔队，因为他们每天追我，让我可以越开越快……”，拍摄结束后，被问到心得他则说：“车不可以开得太快，不然狗仔队和自己都会有危险，所以不能那样。”对付记者，他不会翻脸，他的唯一方法是反拍，记者拍他，他就用*去反拍人家，有一次甚至说服正采访他的陶子的拍摄组大摇大摆地去拍跟踪他的车子，但是一边偷笑杰伦还一边盯瞩工作人员：“不要忘了在车牌的地方打上马赛克，以免别人看到”。细心至此，无言。
至于艺人爱心活动，似乎哪一次也没少了杰伦。他的经纪公司的网站上常常可以看到杰伦最近又做了哪些善事，杰伦的妈妈也会把他赚的钱拿出来捐献给困难的人，杰伦多次去看望他重病的歌迷，《爷爷泡的茶》这首歌甚至就是送给他的歌迷的……而这些，从来都没有被大肆宣扬过。

碎片4、朋友
杰伦的义气有目共睹。南拳妈妈的四个成员都是他的工作伙伴和朋友。他努力说服他们站到前台来，为他们*，给他们写歌，帮他们宣传。看到那期的新闻，大热天，杰伦穿着毛毛的衣服，在柏油马路上顶着太阳一遍遍地跑着，原来是为了帮南拳妈妈们拍MV。拍摄完毕，他说：“希望大家看到这则MV，可以回想起以前，和老朋友再聚一聚。”另一则，杰伦为他们献出了导演处女作。花絮镜头里的杰伦，戴着黑框眼镜，不修边幅，跑前跑后地指挥大家，竟是极为陌生的另一种专注与认真。四个“妈妈”说，没想到会出自己的专辑。杰伦呢，则是自己专辑要出的时候专属录音师盖瑞去宣传去了，只得另找录音师。记者问“你是不是后悔推出他们啊”，杰伦笑：“怎么能因为自己拖人家一辈子呢，再想办法好了”。
《祝我生日快乐》本来是杰伦《叶惠美》专辑里面的歌，因为温岚喜欢，于是杰伦二话不说就从专辑中撤掉给了他；杰伦希望自己身边的人都有机会出名，于是把化妆师、发型师、舞蹈师全拉进镜头，他自己接受采访里紧扯着他们不算，还把他们拉进MV里，于是我们看到《忍者》里那个蒙面人是著名发型师DICK，《三年二班》里教练是化妆师杜哥，对手是发型师DICK，而《搁浅》里，杜哥和杰伦的朋友黑龙充当了黑社会大哥和小混混。杰伦对着记者的镜头得意洋洋又神秘兮兮地讲：“说真的，我的这些朋友，演技都很棒，有些演员应该像他们学习。”
杰伦的挚友刘畊宏，虽不曾真正大红大紫过，但杰伦却一心希望他能成功，专辑里两次用了畊宏写的词，也两次把他拉进自己的MV，《最后的战役》和《困兽之斗》里他都是主角，于是更多的人认识了他。畊宏以前属于已经解散了的sbdw组合，这个组合的组员都是杰伦的朋友，而现在几乎要被人遗忘了。那次杰伦做代班DJ，特别放了他们的歌，然后杰伦对所有听众说：“他们的歌很好……如果他们愿意再走到一起出唱片的话，我一定会为他们写很多歌，一定会……”他的声音越来越低，仿佛陷入了回忆中，而这边的我几乎要流下眼泪来……
听说杰伦可以义气到这种程度。朋友要去吃饭又不舍得，杰伦会拖上人家说，陪我去吃饭；朋友想看电影又怕花钱太多，于是杰伦便“命令”人家陪他去看。更甚者，对于没车的哥们儿，他跟人家说，“从我的那些车里找一辆出来开吧”，或者“干脆我*一辆给你开好了”。江湖传闻，可信度未知，但是非常像他的作风。

碎片5、民族主义
杰伦喜欢李小龙、喜欢李连杰，因为他们代表了中华民族的正气与骄傲。他的歌里也体现了很多，《双节棍》中的侠之大义，《龙拳》中的民族正气，《双刀》里对民族平等和和平的抗争，《将军》里对中华文化的发扬光大，以及《乱舞春秋》中对历史的回味与戏说……杰伦说，“希望更多的外国人可以注意到我们的东西。”杰伦说，“希望有一天能站在西方的领奖台上，对大家说，我是周杰伦，我来自中国”……这些话，是令我荡气回肠的，不亚于小时候读的英雄故事。

碎片6、责任感
年长者不解地问：天哪，那个周杰伦在唱些什么？现在的小孩子，不懂！贬低他的人说：周杰伦的歌，哼哼叽叽，毫无意义！……
曾经看到一个小歌迷写了一首诗，只记住了大致的内容，名字好像叫做《周杰伦教会了我们什么》：
听了《梯田》，我们懂得了环保；
听了《外婆》，我们学会了要关怀老人；
听了《懦夫》，我们知道吸毒是不好的；
听了《双刀》，我们知道中国人要争气，要自己看得起自己；
听了《以父之名》，我们知道做错事会后悔，所以不要做错；
听了《东风破》，我们开始领略古诗词的美；
听了《三年二班》，我不再介意自己这次没有考好，下次我会继续努力；
听了《乱舞春秋》，我对中国的历史突然有了兴趣，成绩一下子提高；
……
更不要提《半兽人》中对人性的呼唤；《最后的战役》及《止战之殇》中对和平的渴望……
杰伦他不偏激，不愤怒，更不呐喊，他只是以自己的特有的方式，把自己对于这个世界的理解，把自己对于人类的关怀以歌声表达出来。他不针砭时弊，他也不指天骂地，他平平淡淡地说着自己的理想和向往，并希望能够得到认同。如果有人非要说这样的歌曲没有现实意义，那什么样的歌曲才有呢？
周杰伦说：“家长们可能不会喜欢我的歌，但是很希望你们能够听一听，这样就会知道你们的孩子们在想什么。而且，这样，你们会明白，我的歌不会教坏小孩子。”这一点，“大人”们都明白吗？

碎片7：周杰伦之其他
写了这么多，似乎依然拼不齐一个完整的周杰伦。他所表现的面太多太多，以至于不同人眼中的他竟然是全然不同的。
他是坚强的。他的病痛折磨了他多年，记者现在都能从他的走路姿势上一眼看出他是否发作了。杰伦说：“只不过是和感冒发烧一样的病而已，每个人可能都会生病……”
他是害羞的。被人夸赞就会很谦虚地说“不要这样子讲”，被歌迷强抱会羞红了脸，遇到很多人他会把头低得不能再低，或者用墨镜、头发或帽子遮住眼睛。他又是有着小小虚荣的，被人夸就会像孩子一样开心，没得到奖会把失落写进歌里面。
他是自信的。专辑的曲风被人批来批去，他认定了自己的坚持不改变。“我希望从我开始乐坛会形成这样的风气，就是歌手可以坚持自我，不要管人家说什么。”“前方并没有我想要的东西，所以现在我不会改。”事实证明他是对的，改变了曲风的周杰伦便不再是那个改写了乐坛的周杰伦，所以在他自己都不能接受之前，他不变。
他是细心又含蓄的。拍《外婆》MV时，他保护在外婆的左右，一结束就给外婆披上外套生怕外婆着凉；上《完全娱乐》节目时，恶作剧的主持人用充气的棍子敲打一个女孩，杰伦用手臂替她挡住，虽然镜头只有一秒钟，但大家都看到了；杰伦在旅馆房间里给歌迷签名，女粉丝因为见不到他而在门口哭泣，于是杰伦让人把她请进去，与她合影又给她签名；他顶着重感冒、冒着雨为数千名歌迷签名，说的最多的一句话是：“你们快回去换衣服，不要像我一样感冒。”面对雨中的几千名歌迷，他只会对着话筒说：“谢谢，谢谢你们。”没有更多的语言及煽情的举动，但是表情真诚无比。在内地因为看到有歌迷包车在高速路上追逐他，因为怕歌迷出意外，所以他临时改了航班，凌晨便悄悄离开而没说明理由，任由他的歌迷误解他；在福州演唱会上，他对着台下疯狂的歌迷们一遍遍强调：“请你们注意自己的安全”……
他是善解人意的。一次一次地，他在颁奖礼上鼓励那些新人及热爱音乐的人：“喜欢做音乐的年轻朋友，如果一开始的尝试是失败的，不要气馁。我觉得继续努力下去，一定有好结果”。
他是胸怀着热烈情感的。全球华语排行榜上，面对来自港台内地及全球华人的杰出音乐人，他说：“希望我们华人的乐坛不要分你我，大家团结在一起，我觉得这个力量是很大的。”
他是谦虚的。他说起自己的当红：“其实是靠运气了。正好我的音乐比较合现在的市场，所以大家都听。”“总有一天我会不红，只是希望那一天晚一些来。希望十年以后吧。”
他是率性的，直接的，也是大度的。对于《娱乐百分百》节目中*里某个“歌迷”的无礼，他要送出贴身项链被主持人阻止，于是他说：那我会送他一只袜子。无论这个举动是节目的安排还是杰伦自己无厘头的创意，玩笑的成份居多，根本没有恶意的。即使媒体断章取义甚至无限夸大扭曲了事实地对他大加批判时，他也只是把责任揽到自己身上，半个字都不说别人的不是，也不多加辩解。虽然有人因此误解了他，更多的粉丝们却因此更爱他。
他是孩子气的。与朋友比赛篮球，输了的要爬上篮球架学狗叫，或者去跟路人要签名，和主持人小美比台球，输了球要丢脸地打着醉拳绕过层层人群去结帐。都是他的滥主意，然后输的也常常是他。但是他都很认真地接受惩罚，为了“在江湖上留下一个佳话”。因为他有着这样的童真，所以他的歌曲有新鲜的创意，有飞扬的青春以及莫名的忧伤。
他又是具有成熟男子气概的，所以他的歌中藏着沧桑与悲凉，有着对世界对人类的担忧，有着对人生的无奈。
……
记忆的碎片太多，以至于无法全部拾起来，拼不出一个完整的周杰伦。但是每一片里都折射着一个真实的他，只要有人肯用心地去发现，那里面总有一片碎片是你所喜欢的。因为我喜欢着这些点点滴滴，所以我欣赏着这个像男人又像男孩的男子，即使让很多人跌破了眼镜。
喜欢我所喜欢的，让他们尽管跌去吧。

最受欢迎的曲目
1. 蓝莲花 2. 曾经的你 3. 完美生活 4. 故乡 5. 旅行
6. 时光 7. 那一年 8. 礼物 9. 温暖 10. 执着

所有专辑
《曾经的你》
1. 纯真 2. 旅行 3. 曾经的你 4. 喝茶去 5. 坐看云起
6. 秋海 7. 温暖的季节 8. 每一刻都是崭新的 9. 永远自由的心 10. 小鱼的枣冲理想
11. 悠远的天空 12. 完美生活 13. 时光 14. 蓝莲花 15. 一天
16. 礼物 17. 漫步 18. 星空 19. 夏日的风 20. 平淡

《在路上……》
1. 晴朗 2. 彩虹 3. 你! 4. 像风一样自由 5. 那里
6. 丁香 7. 纯粹 8. 自由自在 9. 幻觉 10. 执着
11. 青鸟 12. 两天

《珍藏许巍全纪录》
1. 今夜 2. 简单 3. 故乡 4. 九月 5. 方向
6. 浮躁 7. 温暖 8. 闪亮的瞬间 9. 情人 10. 那一年
11. 一江水 12. 我的秋天 13. 在别处 14. 我思念的城市 15. 树
16. 永恒 17. 青鸟 ii 18. 水妖 19. 路的尽头 20. 悄无声息
21. 遥远 22. 执着 23. 青鸟 i 24. 两天

《时光.漫步》
1. 天鹅之旅 2. 完美生活 3. 蓝莲花 4. 漫步 5. 时光
6. 夏日的风 7. 星空 8. 平淡

《每一刻都是崭新的》
1. 每一刻都是崭新的 2. 纯真 3. 喝茶去 4. 旅行 5. 秋海
6. 温暖的季节 7. 小鱼的理想 8. 永远自由的心 9. 悠远的天空 10. 曾经的你
11. 坐看云起

《在别处》
1. 路的尽头 2. 悄无声息 3. 青鸟 4. 树 5. 永恒
6. 水妖 7. 我的秋天 8. 我思念的城市 9. 遥远 10. 在别处
11. 执着 12. 青鸟 ii

《那一年》
1. 今夜 2. 简单 3. 故乡 4. 九月 5. 方向
6. 浮躁 7. 温暖 8. 闪亮的瞬间 9. 情人 10. 那一年

许巍
许巍的音乐历程

中文名：许巍

生日：1968年7月21日

血型：A

身高：170

体重：62

所属公司：百代步升

个人爱好：独处

1968年7月21日 生于西安

1984年：许巍十六岁时开始练习吉它

1986年的4月：获西安市第一届吉它弹唱大赛二重唱 一等凳派歼奖，这之后他写出了平生的第一支歌。

1988年：许巍接触到了摇滚乐，受到巨大的冲击，从此便立志做音乐人

1990年底：许巍从部队复员开始了职业吉它手的生涯，他的吉它技巧是西安音乐圈*认最出色的吉它手之一。

1991年：创作了“Don‘t Cry Baby”、“夸父”、“流浪”和“童话时代”等上百首歌曲，成为当地最高产的音乐人

1993年6月：许巍召集了西安所有最优秀的乐手，组成“飞”乐队，他担任主唱和节奏吉它手并负责词曲创作

1993年12月5日：“飞”与其它三支西安乐队在西安外语学院举行了组队以来的首次公演，在一千人的剧场内挤满了三千名观众，“飞”

表演了五首许巍的作品，许巍的出色表演和他独具魅力的作品成为了当晚最受欢迎的乐队。

1994年2月：“飞”赴成都做宣传性的演出，非常轰动，演出后乐队接受了 成都电台及各大报刊杂志的采访。

1994年5月：“飞”接受日本《Voice》杂志的访问。

1994年7月：乐队赴银川参加“西北摇滚节”与另外三支来自兰州、宁夏和内蒙的乐队在银川体育馆演出，“飞”的压轴表演极为出色，

引起当地媒体的瞩目，演出后乐队接受多家媒体访问，演出的现场录音及乐队专访在银川电台播放。回到西安后，乐队接受了陕西文艺台的直播访问,乐队歌曲的Demo也在电台多次播放，反响强烈。同时，许巍开始在文艺台担任嘉宾主持介绍西方摇滚乐。

1994年10月：许巍携作品来到北京，与红星生产社接触，其作品超乎寻常的魅力使红星公司听完马上宣布准备签约。

1994年11月：北京的众多顶级乐手纷纷表示愿意参与许巍作品的录制，不久就推羡念出了“两天”与“青鸟”。一时间许巍的名字随两首单曲迅速窜红与大江南北。而且这两首作品又都成为了每个弹吉他的乐迷们最爱演奏的曲目，浓厚的人文色彩使他成为和崔健、郑钧、张楚等同等级别的当代青年音乐偶像。

1995年：著名歌手田震凭许巍作词作曲的《执著》再次走红与大江南北，这首歌也成为了当年最脍炙人口的一首传唱佳作，几乎拿到了内地所有排行榜的冠军。

1997年4月：首张个人专辑《在别处》正式发表，立刻引起了轰动，专辑在无任何的宣传情况下，*量达50万张，在当时盗版猖獗的时候，这个数字已经是当年内地唱片*的奇迹了。

1998年1月：在北京音乐台节目《新音乐杂志》一九九七年度最佳专辑听众评选活动中，许巍首张个人专辑《在别处》荣获年度最佳专辑

奖，再次证明了他在中国原创新音乐圈里的非凡实力。

1998年：作为流行乐界仅有的二位作者，其作品和崔健一起被选入中国当代诗歌文选。

1999年3月：由许巍重新编曲并演唱的“许巍版”《执著》再次引起轰动。

1999年：受香港天后王菲之邀为其量身定做专辑作品《你》。

2000年11月：第二张专辑《那一年》出版发行,*人由许巍及乐手共同担纲。在没有宣传的情况下，销量仅依靠口碑相传便达到15万，

充分彰显其歌迷群体的极高忠诚度。

2001年：为华纳当家花旦叶蓓*新专辑《双鱼》并创作主打歌曲《彩虹》。

2002年：许巍出色的音乐才华始终是各大唱片公司关注的焦点，最终签约于世界五大唱片之一的环球唱片的大陆代理机构——上海艺风音乐文化传播有限公司。

2002年12月出版第三张专辑《时光漫步》。

2003年3月：许巍《时光漫步》专辑去年12月17日发行以来，短短2个月的时间就取得了惊人的*佳绩，特别是在南方有了重大突破，来自上海、南京、武汉等地的*成绩显示，许巍的新专辑在风格上赢得了更广泛的回响，唱片公司接到的来信、来电也充分印证了许巍音乐路线的延伸。 这张充满改变的新专辑也得到了圈内专业人士的肯定，由音乐传媒人士评选的“华语传媒音乐大奖”第四季评奖中，许巍荣获了3项大奖，而在日前公布的光线电视主办的“音乐风云榜”年度颁奖提名中，许巍摘取了11项提名。 目前，许巍正在紧锣密鼓地进行新专辑的宣传工作，一直以来，由于种种原因，许巍很少到各地进行宣传，这一次新专辑的出版，许巍希望到各地和乐迷进行面对面的交流。与此同时，利用宣传工作的间隙，他还在不停地创作，许巍所属的唱片公司也在紧张策划他的全国高校巡回演出。

2003年6月：签约在摩登天空下属厂牌M2之后，姜昕于近日开始了第三张个人专辑的*，并向外界透露，这张专辑将选定她多年的好友，著名音乐人许巍担任*人。

2004年12月6日，在北京北剧场举办小型答谢演唱会

2004年12月10日，发行第四张专辑《每一刻都是崭新的》
专辑介绍：

华语乐坛新精神领袖 许巍压轴2004最受期待全新创作专辑

出道10年、酝酿3年、精心锤炼的11首好歌 倾情奉献

许巍，华语乐坛最不平凡的声音

对于关心华语原创音乐的朋友来说，"许巍"两个字就是一个"特殊的品牌"：他用旋律祭奠过去，用淡定表白未来，歌声在他的肺腑唇齿间游走，就凝结成了对人生的敬畏，对音乐的感恩。很多人这样说：我们期待他的作品，不如说，我们在等待许巍给我们一个生活的感悟。

从许巍带着自己的音乐梦想由西安到北京发展至今，已经有整整十个年头了。十年来，看尽乐坛荣枯消长，许巍的音乐始终都是以自己的方式向前跃进。距离上一张专辑《时光漫步》历经了近3年的时间，许巍终于在所有人的期盼中，于12月9日全面发行自己的第四张原创专辑《每一刻都是崭新的》。许巍自己坦言，这张全创作专辑是他苦苦行吟后的心得，包含着他的欢喜悲忧，和不能否认的自我改变。所以，许巍承认，无论对音乐还是对人生，这都是一张承前启后的专辑，连接着他和我们共同的过去和未来。

作为华语乐坛的新一代精神领袖,许巍出道10年,历练3年,许巍终于完成酝酿三年的全新创作专辑《每一刻都是崭新的》，11首歌曲陪伴你度过这个最寂寞的冬夜。 在这张专辑中，许巍所描绘的那些生活小事犹如在儿童的眼睛中观看这个世界，但是那些歌声中一直在传达着这样的信息--喜悦于希望，宽容于力量。那是历经坎坷后的歌者，面对生活时的态度所决定的，那是一种云淡风轻般的乐观淡定和从容不迫的情怀。

这是一张具有平衡之美的专辑，十一首歌曲在重与轻、急与缓、淡与浓之间达到了和谐与统一，那些音符的后面正是自在跳动着的许巍的一颗平常心--在一个物欲横流的时代，有谁知道，保有一颗平常心是多么的难得。
这是一张返璞归真的专辑，它明确地表明了无论时代怎样变化，无论环境怎样改变，有些东西是不会变的，对于许巍来说，那一向意味着这样的词语——简单、善良、纯粹、光明、希望、真诚--而在专辑中不过是化为了最直接的行为：用心歌唱。

音乐对很多人来说，只是生活中的一小部分，甚至显得微不足道，但是对于另外一些人，这其中也包括我们，音乐是生命中不可缺少的组成部分。《每一刻都是崭新的》是许巍自己的，也是我们的，它像自由和智慧，终为所有追寻者分享，它在清澈和自省中所散发的力量将是长久和温暖的。

《每一刻都是崭新的》歌曲介绍

《纯真》——原名曾叫做"家"，在音乐上是一首比较回归许巍早期风格的作品，虽然许巍的编曲侧重于乐队的整体表现，但是突出的吉他和鼓所产生的张力是清晰和明确的。歌曲主题的意境介乎专辑《那一年》和《时光·漫步》之间，既有对乡情、亲情的美好感受和寄托，又有一语双关地对理想的执着和憧憬，改名为"纯真"就更加直接地表明了许巍对于音乐和生活的感悟，那就是返璞归真。

《坐看云起》——这是一首点题之作，以云淡风轻的悠然和从容不迫的气势成为整张专辑的龙骨。歌曲在两段写实的意像后，通过一段心与世界的交汇，一举过渡到第四段的*彭湃的*，一种出世的精神在入世的情怀中达到了完美的和谐。音乐部分也是可圈可点，在结构上层次分明的推进，在配器上缤纷绚烂的色彩，让人不禁想起U2来，而间奏的长笛俨然是中国传统文化的美妙复兴。

《温暖的季节》——李延亮的编曲不禁让人回味到许巍早期的摇滚气息，这首歌可以清楚的看到许巍是从哪里来的，在年轻的时候都做了什么，那里也有很多人青春时代的记号，理想主义的曙光曾经被残酷的现实的阴霾所遮蔽，但是我们的心里始终有一道梦想的光芒不曾熄灭。这是首吉他与鼓的*对话，也是许巍对你我青春岁月的温暖证明。

《曾经的你》——一首对青春岁月的怀念之歌和无悔宣言，让我们更清楚的知道许巍是从哪里来的，他的过往其实和你我一样，"有难过也有精彩"，面对世间冷暖，歌曲中所表露的坚定的勇气和自信是一种自然而然的力量，许巍的编曲又恢复到早期的乐队摇滚模式，只是多了份从容的气度，那洗尽铅华的率动在乐手们松弛的演绎下仿佛你我青葱岁月中的串串回响。

《秋海》——这是一首触景生情的佳作，比较可贵的是，歌者并未在借景伤怀中失落，而是在高远清澈中喜极而泣，就像泰戈尔所言，"这些微思，是树叶的簌簌之声呀；它们在我的心里欢悦地微语着。"--秋天和大海是许巍所喜欢的时节和景致，也许是随着年龄增长的原因，也许是生活阅历的丰富所造成的，一个人开始走向成熟与宽厚、隐忍和超越，那若隐若无的小号声好像夕阳中起舞于海面的飞鸟，安详于大海的舒缓，自在于穹天的无涯。

《喝茶去》—— "喝茶去"的寓意即是"平常心是道"，在我们看似平凡的日常生活中，蕴含了最真实最深刻的真理，在这里，"走在回家路上"是一句经典的双关语，既是反映歌曲前面叙述的自然收束，又是映衬志存高远的坚定信念。这是一首讴歌大自然的美好的歌曲，也是一篇借景抒情、彰显人文关怀、意蕴深厚的佳作，如果我们有相似的领悟，就可以发现许巍的目标和方向就是一个清凉世界和一颗清净心灵。在音乐上，仿佛有点沉重喧嚣的前奏和间奏部分与简约唯美的歌词意象以及清醇甘冽的旋律达到了对立的统一和微妙的平衡，因为编曲者在编曲的时候并不知道这首歌的主题是什么，是音乐内涵的力量使大家心有灵犀。

《旅行》——-这首歌的歌名许巍至少斟酌了7个月，以至于我们不下十几次地问许巍什么时候才能有歌名，事实是，这是一首最早录音完成的歌曲，却是最后才有名字的。相信这是这张专辑中，在词曲、编曲、意境各方面最为和谐的一首歌，它有着入世的深情况味，也有着出世的随缘自在。那些简单的意象，松涛、风铃、蝴蝶、晚霞，犹如随手拈来的缤纷花朵，在副歌中自然流露的儿童的天真与长者的睿智中形成水*融般的完美和谐。人生仿佛是一场漫长的旅行，青山绿水美景如画都是我们旅程中的一站，绚丽多彩而不痴迷；亲人友人情人陌生人都是我们生命中的匆匆过客，相爱相遇而不贪恋。

《每一刻都是崭新的》——这是一首轻松的小品，它揭示了外部世界与生命的全部意义，又隐喻了许巍自身的内心变迁，"这一切的转变/是如此地简单"，这里的转变指的不仅仅是我们的世界，还有我们每一颗敏感的心。在编曲上，这首歌也是许巍音乐历程中第一支纯粹电子化的作品，译乐队是一个非常好的电子乐队，他们精彩的配器让这首歌焕发出一种超然之美和愉悦之情，这张专辑的很多歌曲所描写的都是许巍日常生活中亲见的景致，这首歌也一样，2004年夏日某次雨后的彩虹让许巍感叹大自然的壮丽，同时生发出对于宇宙人生那一瞬即永恒的欣然，每一刻都是崭新的，每一刻都是充满希望与清新的。

《永远自由的心》——记得许巍曾给歌迷写过这几个字"永远自由的心"，歌迷们把这几个字给印在自发印制的T恤上，并不远千里来到北京把其中的一件送给了许巍，那很让人感动，真正的许巍的歌迷是值得尊重的，因为他们总是能体会到许巍的心灵的跳动，能够在许巍的音乐中找到自己的语言，那曾被叫做共鸣，却在现在这个被物质主宰的世界上变得日益稀少，但是依然还有数以亿万的生命拥有坚定的信仰，因为他们相信每个人都曾有或者将有一颗永远自由的心。歌唱，永远是来自内心的，就像许巍所做的那样…

《小鱼的理想》——多年来，这是许巍首次尝试写一首叙事的作品，这首歌是专辑的最后一曲，但也将是许巍的一个崭新开始，虽然是寄情于深海里的一个小鱼身上，又何尝不是每一个有着不灭幻想的人们的心灵写照呢。理想似乎很遥远，其实就在我们心里，只是大多数人已经忘记或者不愿承认罢了，可是真诚的人们依然坚持着，就像迪兰o托马斯在一首诗中曾写道，"惊讶的孩子们看着一天的繁星，那就是目的和终结。"

《悠远的天空》——一首不同感受的全新作品，一首穿透你灵魂深处的作品。聆听此首歌曲的时候给人一首仿佛置身于西藏古典寺庙的感觉，让你浮躁的心灵能瞬间沉静下来，让你喧嚣的情绪片刻被安抚下来

2005年3月5日，发行《珍藏许巍1995-2000作品全集》
专辑介绍：

2005年，由太合麦田重新整合的“红星音乐十周年纪念特辑”囊括红星时代一批国内原创音乐人的创作经典，尤其是再版后许巍的 《在别处》和《那一年》及《珍藏许巍1995-2000作品全集》更是太合麦田为所有巍迷奉献的音乐饕餮大餐。

再版后的专辑里除完全收录了许巍早年创作的经典音乐作品以外，还特意将《一江水》，《九月》，《执着》等当年歌曲的录音DEMO也灌录其中，而《珍藏许巍》的套装除了两张CD外，还将CD曲目进行了最大容量的“扩充”，加收了《两天》、《九月Demo》、《执着Live》版，还附赠一张VCD，收录了许巍《那一年》、《我的秋天》多首音乐录影带，并特别*了许巍珍藏版的胸章作为绝版赠品，可以说，这一套珍藏套装，完整了记录了许巍早年的音乐历程，使再版后的许巍作品极具收藏价值。

据悉，这一系列的专辑再版不但将原母带重新数码处理，将早年因技术问题造成的缺憾进行了弥补，专辑封面也进行了全新的设计，并以超低价全面上市，让大家完整的聆听许巍音乐的成长历程，重回红星照耀的光辉年代。

2005年10月26日，发行北京演唱会专辑《留声十年 绝版青春 2005 LIVE》

2005年12月24日，举办天津演唱会

2006年02月16日,发行翻唱专辑 《在路上...》
专辑介绍：

集结了许巍12首经典作品的专辑《在路上…》，由百代步升音乐于今天正式在全国发行。《在路上…》虽然是一张原汁原味的原创作品辑，不过里面收录的并不是“新歌”，而是出自许巍手笔、曾被其他歌手演绎的经典作品，包括老狼的《晴朗》、叶蓓的《彩虹》、王菲的《你》、田震的《执著》等。另外，《在路上…》还收录了来自1994年“红星二号”的《青鸟》和《两天》，这两首歌此前不曾收录到许巍的任何一张专辑当中，只在几张合集唱片中出现过。

许巍的创作历程,从狂躁封闭的九零年代,来到开放的电子世代,从孤独沧桑走进明亮的阳光里。《再别处》和《那一年》奠定了许巍人文歌手独一无二的定位，《时光·漫步》和《每一刻都是崭新的》把许巍的作品送进普罗大众的心里,每个人都在许巍的音乐里找到属于自己的生活体验,或孤独或悲伤或沉潜或解放,许巍的音乐魅力,跨越了贫与富的界线,学生、文艺青年、小资、白领…听许巍，似乎就是一种深度和品味的的象征…

2005年，轰轰烈烈的“绝版青春”演唱会为许巍十年来的音乐历程做了一个小结，那些陪伴着歌迷走过十载岁月的作品紧紧萦绕耳旁，却不足以表达歌者跨越1994到2005的历程。从狂躁的年代来到纷杂的世代，从*的岁月走入温暖的怀抱，许巍不是一个单纯的歌者，他在以一颗感恩的心创作着脍炙人口的作品，于是，历年经典重唱十二首作品的《在路上…》许巍作品集应运而生，它既是对许巍坚贞不移创作好音乐的一个珍贵纪念，代表了许巍之前一段创作旅程的结束，但新的创作旅程又即将起航，也真实呈现了许巍现时在音乐中最自我的状态：没有压力、没有任何严肃的意念需要传达，就像旅途中的风景，有阴天、有晴朗、有许巍摆脱束缚的音乐面貌。

十年创作历程的整理，是结束、也是一个新的开始。十年一个*，这对于许巍来说是一种褒奖，许巍谦虚地说“创作已经成为一种习惯，不能贪心”，于是，在《执着》、《纯粹》、《彩虹》、《像风一样自由》等12首优秀创作中，选择《晴朗》作为许巍2006年的第一首推荐曲目，因为这是最契合许巍现时状态的作品。此《晴朗》即是曾经写给老狼的彼《晴朗》，这更是许巍写给自己的《晴朗》，“我爱这精彩的世界/交织着太多的悲喜/我爱这精彩的电影/如梦幻如空花”，一如《晴朗》的名字一样让人有豁然开朗的印象，一如老狼在阔别了歌坛多年之后再重新站回来，即使我们已经远离最容易产生这样的感慨和怀念的校园，但是朴素的对音乐和青春的热爱还依旧在延续；“我那总沉默的朋友/你让我感觉到力量/曾在我心中的伤痛/如过眼的云烟”，许巍是在写他生命沿途的风景，写他的内心与外界的交汇，写他的入世与出世，写他近乎没有大悲大喜的平静。

比之老狼满怀慨叹的校园民谣式唱腔，许巍再次呈现出的是更生活化的情怀，像是寻到了归处的城市行吟诗者，带着特有的慨叹和疏哑的嗓音娓娓道来，整个情绪在空旷的范围里一点一点降落，最后找到一个平衡的支点。许巍的《晴朗》，已经越来越明显地印证着他的“改变”——从阴暗、晦涩、低沉隐隐变得温暖、明亮、开朗了。我们也可以很容易地从许巍原汁原味的演唱当中寻找到这样的启示：无论形式如何改变，最感人的永远还是那些最容易共鸣的、对旧日时光和纯净情感的感慨和怀念，这种感动触碰到心灵的最深处、难以名状。

当别人都在“传”，曾经在别处的天涯浪子，音乐渐趋平和地失去了“力量”，许巍站出来告诉大家：现在是要怀着一颗感恩的心，用一种渐趋平和的心态来回顾和整理，这是快乐的！

一段旅程的终点是另一段旅程的起点，许巍的未来——在路上！

2006年5月，发行《许巍：代表作MV卡拉OK》

2006年08月18日，在人民大会堂举行演唱会

2006年09月15日，发行精品合辑（双CD）《曾经的你》
专辑介绍：

歌手诗人-----许巍
他 来自西安古城 是中国呐喊摇滚的指标 也是一位质朴的 文人创作歌手
许巍2006年【 曾经的你 】 双CD创作专辑

很多时候 都是自己一个人
不想一个人 还是一个人
也和你一样的愈歌手诗人---许巍
许巍 这样一个跟崔健几乎同期出道的文人歌手，在内地特火红，但却也没有浪得虚名。
在”硬底子”歌手里，总有他ㄧ份不坠的位置。

许巍的音乐像是哲学味更浓厚的罗大佑 by / 姚谦
如果我也有了一定的思想 算得了是他的朋友，
那么，他肯定是我的朋友群众的 世外桃源。

如果，你喜欢五月天感性的创作，你也会喜欢这样的许巍 by / 黄子佼

如果，你热烈的爱过陈升 那么你也会喜欢这样的许巍 by / 台北之音节目部经理 杨川霖

1《纯真》
在音乐上是一首比较回归许巍早期风格的作品，虽然许巍的编曲侧重于乐队的整体表现，但是突出的吉他和鼓所产生的张力是清晰和明确的。

2《旅行》
有着云淡风轻的悠然和从容不迫的气势，一种出世的精神在入世的情怀中达到了完美的和谐。

3《曾经的你》
一首对青春岁月的怀念之歌和无悔宣言，让我们更清楚的知道许巍的过往其实和你我一样，"有难过也有精彩"，面对世间冷暖，歌曲中所表露的坚定的勇气和自信是一种自然而然的力量。
悠远的许巍

许巍在音乐道路上的坎坷颇令人唏嘘，1994年底，当这位西安的音乐才子带着自己的作品来到北京寻求机会的时候，他的音乐才华就备受圈内人瞩目，之后便是签约，推出专辑并获奖，他的作品《两天》的歌词还被文学专家选进《中国当代诗歌文选》。在外人看来，许巍已然踏上一条飞黄腾达的成功之路，却不知道在这一路上许巍经历了什么样的迷茫、绝望、穷困和艰难，一度，不堪压力重负的他曾深陷抑郁症的痛苦之中。他的才华与命运不公际遇之间的反差，令众多关心他的人感喟不已，也正是因为如此，朋友和亲人的关心和鼓励，最终帮助许巍成功地重返乐坛。
如今的许巍也算得劫波渡尽到达了安宁的彼岸，2002年他推出了自己的第三张专辑《时光·漫步》，顿时好评如潮。2003年，在第三届音乐风云榜颁奖礼上，他一人获得11项提名并最终夺得包括“最佳摇滚乐歌手”、“最佳摇滚乐专辑”在内的四项大奖。这一次的辉煌，标志着许巍成为业界和大众都认可的著名音乐人的开始。去年当许巍推出自己最新专辑《每一刻都是崭新的》的时候，一次个人小型音乐会的举办，使外界发出了要他举办个人演唱会的呼声。今年8月13日，他的第一场个人演唱会将在工人体育馆开场。一切来得自然，许巍却似乎有些不敢相信这是真的。

他的音乐随着人生的变化和世界观的改变而变得越来越温暖、舒适和清澈，然而，却有一些原本对他早期充满了绝望与躁动的音乐死忠的乐迷埋怨，许巍不摇滚了。

许巍说，他们不知道那种苦。我再也不能给他们那种误导了。

“你站在这繁华的街上

找不到你该去的方向

你站在这繁华的街上

感觉到从来没有的慌张”

——许巍《那一年》
为了推广自己的专辑，许巍让公司企宣带着四处做宣传，那对于他来说大概是第一次。我们的采访约在一个快餐店，生涩的明星和生涩的记者相向而坐，我们天一句地一句地聊着，他一边还小心翼翼地吃着一个热狗。我们聊些什么我已经不记得了，只记得他那天的样子，他披着一头那时候摇滚歌手标准的披肩发，不知为什么，我清楚地在他身上看到一种叫做善良的东西。
后来许巍在一家迪厅开了专辑的发布会，他抱着吉他高高地坐在一个台子上，一束射灯从他身后射向人群，许巍唱着《执著》、《两天》、《我的秋天》、《在别处》，远远地看着他，仿佛一个孤独的神。周围的人不咸不淡地聊着，不错，是啊，他还真不错。
后来就听到许巍生活变得颓废的消息，虽然那时候听到摇滚乐手颓废并不是什么新闻，但议论的人们口中却有着对许巍的惋惜，因为他有才华，总不愿他就如此沉沦，总希望他能做出好音乐。模模糊糊的那时候大家有一种意识，摇滚是一种精神，但做摇滚乐的人生活应该健康。
事隔多年之后，许巍和我谈起那段经历，他说，人的成长过程是在慢慢寻找的，得对生活理解了才行，很多原来认为是对的东西，到后来才发现不对。曾经，他非常喜欢美国著名摇滚乐队“涅盘”的音乐，那种颓废让他着迷。后来他才知道乐队灵魂人物科特·科本之所以写出那么颓废的音乐和他本人的生活状态有关，科本极度抑郁，最终自杀了。“这东西误导了很多人，他们认为摇滚乐就应该是这样，应该是颓废的。”许巍说。
《在别处》的发行除了在业界带来好口碑之外，并未给许巍带来多少实际的利益。公司的推广以及当时音乐环境等诸多不利因素，许巍略嫌超前的音乐在当时并未获得大众层面的认可，他并未因此过上有演出的生活。在中国，有演出是一个歌手赖以为生的先决条件，市场环境的不佳使得出唱片反而成为赔本的**。许巍没有演出，只靠少得可怜的唱片版税生活，很难想象，他穷得连门也出不了。他只能每天自己躲在屋里看书、练琴，连朋友找他出去，他都只能说，还是你来吧，我身上钱很少，去了你那儿，我就回不来了。
比生活穷困让他更加难受的，就是精神上的迷茫。为了音乐的理想，许巍曾经不惜叛逆家庭、放弃上大学的机会，他曾经当兵，曾经作为职业吉他手在全国四处走穴挣过钱，他曾经组过摇滚乐队风光一时，也曾

有美食之都，就有美食荒漠，毕竟大家都是出门在外的打工人，对于美食的评判自然少不了。
一、一提到美食荒漠，就会有人想到北杭，比如余杭没有美食，大家都在整天996是余杭给人们最深刻的印象。
美食荒漠也很适合余杭，这是一座经济发展十分迅速的城市，外来务肆扮工人口也非常多
1、上班族们通常都是点快餐将就应付，对于余杭菜的探索，打工族似乎不愿意付出时间和金钱，所以美食荒漠的称号就落到了余杭的头上。
发达的经济固然吸引了全国各地的餐饮商家，连锁品牌店也是遍地开花，可是深圳却唯独少了当地的雀搭特色美食
2、打工人下班回家之后点外*，看着满屏的连锁店，连下单的心情都没有了。
深沪作为我国的经济中心，整个城市的生活节奏自然是相当快的，每个人似乎都在匆顷雹拿匆忙忙地生活。
二、打工族们为了生计而到处奔波，可能根本没有真正的机会品尝本地真正的美食，所以深沪自然成了人们眼中的美食荒漠。
美食荒漠城市之所以上榜是因为人口一旦流动频繁，必然导致市面上各类商家的泛滥，真正的美食毕竟只有少数当地人会做，可是良莠不齐的商家将不正宗的美食推荐给外地人，自然给外地人留下了不好的印象。