单簧管品牌商标排行榜 【儿童笛子什么牌子好】宝宝笛子什么品牌的好 - 百...

如果你爱上了古典音乐，想较为系统地购*一批CD收藏及欣赏，如何入手才是捷径呢？如今是商品空前丰富、供大于求的时代，跑进唱片行，只见各种牌号、各种价格的古典音乐CD琳琅满目，令人有无所适从之感。如果瞎*一气，很可能将来后悔。笔者根据多年积累的经验，向刚开始收集古典音乐的朋友们做如下建议：
第一步，着手建立基础曲目CD库
不要单凭杂志书刊的零碎推荐无系统地乱*一气。所谓基础曲目，也就是历来最受欢迎、音乐厅演出次数最多、灌录CD次数也最多的那些经典曲目，如贝多芬、勃拉姆斯、老柴的交响曲、4大小提琴协奏曲、10大钢琴协奏曲、歌剧“茶花女”、“卡门”，等等等等。这些最经典的曲目还是喜欢古典音乐的爱好者必备的，即使你现在觉得不喜欢某位作曲家，但他最伟大的作品还是应该收藏的。即使您觉得没必要收藏，很有可能，随着岁月的流逝和心智的成熟，你终究还是会爱上他！
在这里需要补充的是，不要盲目的轻易购*一些不是很熟悉的作品，尤其是在你并不熟悉这个作品的作者，指挥及演奏的情况下，因为这样很有可能你*来就会发现其实它根本就不适合你，而且更惨的是它丝毫没有收藏的价值。
建立基础曲目库时，我的建议归纳成一句话就是：*大牌唱片公司的“廉价双片系列”或者拿索斯的CD，以最少的代价取得最大的覆盖面。曲目最好全面地覆盖巴洛克、文艺复兴，古典过渡时期、晚期浪漫派时期、民族乐派，经典歌剧等等古典音乐的各个发展时期的各种风格。
所谓“廉价双片系列”，是指大牌唱片公司推出的廉价系列CD，如德国唱片（DG）的双子星系列、荷兰菲利浦公司的DUO系列、小天使系列等。这些系列的CD都是一套两张，只*一张正版CD的价钱，它们之所以便宜，一是因为里面的录音都是已出版过的老版本，版权费相对较低，所以厂商的利润比较容易满足；二是为了适应市场竞争的需要。大家知道，古典音乐和流行音乐不同，往往老是录音反而比新近的更精彩。特别是一些经过时间考验被证明是优秀的经典版本，出现在“廉价双片系列”中时，尤其值得购*收藏，比化大钱*新近的录音合算得多。
前面提到的各个大牌唱片公司的“廉价双片系列”大致来说水准都是很高的，指挥家、演奏家和乐队也大多为名家，保险系数很高，说得再详细一些的话，DG的特色是德、奥作曲家的曲目，而且它的演绎几乎都是德、奥学派的演奏家、指挥家和乐队，但总的来说DG的录音素质不算超群。荷兰菲利浦的DUO系列录音水准超卓，音色精美、气氛亲密，最精彩的要算小编制的室内乐，几乎张张都够得上精品。室内乐爱好者应该多关注DUO系列。DECCA的特长是大场面的音乐以及歌剧，其60年代的录音有音效杰出而闻名，喜欢大型交响乐和歌剧的朋友可以把注意力多放在Double Decca上。EMI的录音效果比较中庸，多半是温暖厚实的风格，Forte系列里宝贝很多，演绎、曲目都比较经典，虽然价格比其他公司的“廉价双片系列”贵一些，但还是物有所值。
最廉价的拿索斯CD要专门说说
许多乐迷、特别是部分资深乐迷对拿索斯CD一向存在某种偏见，认为演奏家和乐团都没有什么名气，录音也参差不齐，还不如*大牌公司的廉价双片。我也同意这些顾虑不无道理，但总的来说，拿索斯近年来的录音地素质是越来越好了，凡是1992年后*的较新的录音，水准许基本可以放心，很少败数，尤其是小编制的作品，精品不少，大编制的大型交响音乐相对来说稍差一些，但也有不少成功之作，可以参考英国权威性的《企鹅唱片指南》里的评价，凡被评为三星级的，一般都不会失望。
至于演奏家，大家要知道，拿索斯CD之所以便宜，很大程度上就是因为依靠尚未出名，但水准优良的演奏家和乐团。他们的要价比大牌明星低得多，但很多时候艺术水准并不在大腕之下。很多崇拜大腕明星的乐迷只听大腕的表演，还没有听，明星效应已经先入为主地对他做了“大师的演奏一定精彩”的心理暗示，结果即使大师发挥得不好，他也会肓目叫好。如果撇开心理暗示，不带任何偏见地去听一些拿索斯CD的精彩演绎，我们应当承认，拿索斯里确实有不少好东西！
*拿索斯CD系列前一定要搞一本拿索斯的CD目录，因为里面很详细地注明了每张CD获得的评价和奖项。这些信息是选择购片的重要指南和参考。毕竟在精品为主的群体范围之内也会存在着一些不为人所爽之处。
建立基本曲目库时，还要特别当心那些包装很花哨历数万千精品于一身的所谓“精选集” （Best of XXXX）。不是说这种“精选集”不能*，而是要注意鉴别。很多精选集CD里的曲子确实很经典，但它是把每部作品里抽取一小段，如一个乐章，有的甚至一个乐章也不全，拼揍成一张曲目似乎很多、似乎内容很丰富的大杂烩。这种断章取义式的“精选集”我不建议*，因为几乎可以肯定你将来会后悔、会把它丢在一边。即使有自己很喜欢的曲子，为了那一俩首曲子来花一大笔资金也是投资过大，投入和产出不成正比，得不偿失。
古典音乐的欣赏是讲究完整性的，把每部作品里抽出一段（往往是最好听的一段）拼凑在一起，初看好像很浓缩，很适合“初听者”，但初听者肯定是要成长的，肯定是要成熟起来的，不会永远停留在对古典音乐不求甚解的初级阶段上。一旦初听者成熟起来，他就必然要知道作品的完整全貌，必然要听整部作品。那时，这些七拼八凑的“精选集”就失去了价值，只能被打入冷宫了，岂不浪费很得？倒不如一开始就*比较完整的“精选集”，这样，这张CD将来还是有价值，还是有欣赏的机会。
所以我推荐大家购*的，是那些收集完整曲目的“精选集”。菲利浦DUO系列这点做得很好，里面有很多Best of XXXX的CD收的都是完整的作品，而且选曲非常精密，反映出唱片*人的水准，值得称许。
第二步，也归纳成一句话就是：缩小范围。
在古典音乐的茫茫大海中找到自己喜欢的作曲家和演奏家。大家知道，在建立基本曲目库的过程中，自然而然会接触到古典音乐各个时期、各个流派的很多作曲家的东西，同时也会对很多一流的乐队、指挥家、演奏家和演唱家有所了解。只要做个有心人，听的同时作些心得记录，并参考一些介绍音乐家和音乐史的辅助书籍读物，不必是很艰深的专业读物，只要浅显的入门书籍即可，就会在建立基本曲目库的过程中逐渐熟悉各位作曲家作品的特色，以及表演艺术家们的演奏特色，以便从中选择你所喜欢的作品及演绎，避免你所不喜爱的。一本笔者十分推荐的经典读物是已故的杨民望编著的《世界名曲欣赏》 （上海音乐出牌社）。
慢慢地，你就会把古典音乐从17世纪到20世纪的发展线条串起来：从洋溢着勃勃生机的复调风格占主导地位的巴洛克时期（巴赫、亨德尔），到淳朴典雅的早期古典时期（海顿、莫扎特），到开辟出一个新天地的乐圣贝多芬，再到优美清新的早期浪漫派全盛时期（舒曼、李斯特），发展到19世纪末的铺张绚丽的晚期浪漫派（瓦格纳、布鲁克纳和*）与回复古典风格的勃拉姆斯之间的两大阵营的对峙……你不可能喜欢所有这些，你所需要做的，就是尽快从中找到最合乎自己性格的那一部分。这样，以后的购片和欣赏就可以大大缩小范围。
慢慢地，你还会知道，乐团的风格也是有很大的不同的：德国乐团的风格是厚重、沉稳、大气，善于表现德、奥经典曲目，法国乐团和意大利乐团风格比较散漫自由一些，或者说“浪漫”一些，美国乐团豪放粗犷，偏向热烈外向，不如欧洲顶尖乐团细腻、讲究音色（但也有例外如波士顿交响乐团）。慢慢地，你还会分辨海菲茨、斯特恩、格鲁米欧等小提琴大师音色和演绎差别，鱼宾斯担、里赫特、塞尔金、肯普夫、布伦德尔们的钢琴艺术的不同……。
虽说欣赏古典音乐是欣赏作品本身，从道理上讲演奏家应该是次要的，但一个不可否认的事实是，演奏家的魅力历来一直是吸引乐迷的重要因素。很多时候，乐迷们、特别是有经验的资深乐迷们，不仅要听作品，还对演奏家特别地讲究。近年来，一些世界知名的演奏家纷纷来国内演出，特别是北京和上海两地的音乐厅，已留下了帕尔曼、朱克曼、斯特恩、穆特、郑京和、夏利、迪图瓦等指挥名家的足迹。当这些大牌演奏明星来访举办音乐会时，你说是冲着演奏曲目而去听的乐迷多，还是冲着演奏家而去的乐迷多呢？
随着对音乐演奏家熟悉程度的渐渐提高，你还会懂得一个道理；没有一乐团、一个指挥家、一个小提琴家是全能的，能完善地表现所有的古典音乐。每个音乐家、每支乐团都有自己的特长——鲁宾斯担弹奏的肖邦远比他的贝多芬有魅力、海菲茨拉浪漫派时期的作品好于他拉古典乐派、欣赏傅聪的钢琴艺术基本上只能听莫扎特和肖邦、美国作曲家的作品最好还是听美国乐队演奏……等等。知道了这些，你在挑选同一曲目的不同演绎版本的时候，就会比较容易找出演绎较好的版本。当然，诸如《企鹅CD指南》之类的读物在这个方面也是很有指导意义的。
第三步，也就是在第二步的基础上，有目的性地选购“由你所喜爱的演奏家表演的你所喜爱的作曲家的作品”。
到了这时，购*CD应该已经成为一种方向性很明确的行为，不再像第一步“建立基本曲目库”时那么盲目。因为你对古典音乐作品、古典音乐演奏家都已经有所了解，知道什么合乎自己口味、什么不合自己胃口，也知道谁适合演奏谁的作品。就以我自己为例，小提琴家中，我特别喜欢海菲茨、米尔斯坦、格鲁米欧等几位早已作古的前辈大师，所以就有选择性地*他们各自最擅长的曲目——如海菲茨演绎的勃拉姆斯、维尼亚夫斯基、格拉祖诺夫、格鲁米欧拉的莫扎特、巴赫、贝多芬、米尔斯担表演的古典乐派作品等等。
注意一点，我不推荐*某位演奏家的“海菲茨全集”、菲利浦出品的“格鲁米欧全集”等，除非你钱多得用不掉，或者对某位演奏家的已达到狂热的程度。原因很简单：没有一位演奏家是全能的，全集录音中必然只有一部分精彩的演绎，必然包括一些“鸡肋”。
最后希望初入古典音乐殿堂大门的朋友们能从中找到自己所需要的东西，在购*唱片的时候能够少走弯路，祝大家永浴在古典音乐的长河中！

敦煌

创立时间： 1958年

品牌发源： 上海市

品牌介绍： 上海民族乐器一厂位于上海市千年古镇七宝，建筑面积为14181平方米，是中国民族乐器*规模最大的生产基地。企业集研发、生产、*于一体，现有员工近千人，国家级中国乐器*技师数占全国一半以上，历经50多年风雨，如今已是行业的领航者。旗下拥有三家控股子公司以及著名品牌“敦煌”牌。产品商标中的女神飞天是民族艺术的绚丽形象，就像我们的敦煌产品，每一件都独一无二，见证着中国民族乐器的发展。

奇美QIMEI

创立时间： 1980年

品牌发源： 江苏省泰州市

品牌介绍： 江苏奇美乐器有限公司（以下简称奇美公司）座落在江阴大桥北岸，拥有全套全自动电脑数字化乐器生产设备及音准检测仪器，与南京师范大学音乐学院进行技术合作，秉承“博学 融合 超越”的经营理念和“一百年专注、做世界品牌”的百年目标，研制开发生产奇美（QIMEI）牌、钻石（DIAMOND）牌和DHS牌系列竖笛、口琴、口风琴等乐器产品。

爱乐斯Aulos

创立时间： 1930年

品牌发源： 日本

品牌介绍： TOYAMA乐器*株式会社致力于学校音乐教育的竖笛、横笛生产，更推出面向演奏家*的陶笛生产、*。其中竖笛Aulos(爱乐斯)一直是自创业以来的主推商品。此外，公司的商品不仅在国内，更远销海外，其高品质高水准深受海内外人士的好评。

雅马哈Yamaha

创立时间： 1887年

品牌发源： 日本

品牌介绍： 雅马哈公司是在1887年成立，具有悠久历史的公司。雅马哈通过全世界范围的*公司，在世界市场占有稳固的位置。秉承“为当地社会音乐普及、教育工作做贡献”的宗旨，雅马哈(中国)将致力于为热爱音乐的专家和消费者们提供具有世界水准的产品和服务，不断扩大音乐在中国的音乐教育普及事业的蓬勃发展。

金音乐器JY

创立时间： 1989年

品牌发源： 河北省衡水市

品牌介绍： 金音集团始创于1989年，是中国目前最大的管弦乐器*企业之一，旗下拥有8家子公司，在职职工2300多名，在过去的二十年中，金音借中国改革开放的春风，秉承敬业奉献、锐意创新的企业精神，从无到有，从小到大，从大到强，迅速发展成为中国乐器产业中的佼佼者。集团主要生产木管、铜管、提琴、吉它四大系列六百多个品种的西洋乐器；从乐器*种类方面，基本涵盖了管弦类乐器的所有品种，乐器年产量超过80万件，乐器箱包类年产量超过100万件。

杰普特JUPITER

创立时间： 1980年

品牌发源： 台湾

品牌介绍： Jupiter 全球知名管乐器品牌，成立于1980年，发展至今，营销服务网遍布全球46个国家，在美加地区、欧洲大陆、亚洲地区，都能享受到Jupiter世界级的质量与服务。随着不断的开创与发展，Jupiter已建立一套完善的铜管和木管乐器*体系，但Jupiter仍不断地追求创新，透过全球化的布局与世界各地的专业演奏家及合作伙伴交流，进行管乐器的研究与改良，并以精密的生产设备与技术，打造真正优质的乐器。

津宝JINBAO

创立时间： 1984年

品牌发源： 天津市

品牌介绍： 天津市津宝乐器有限公司是工业*型进出口企业，始建于1984年。是全国最大的打击乐器、管乐器生产厂家之一。主要产品有铜管乐器、木管乐器、爵士鼓、军鼓、乐器支架、乐器包等六大系列368个品种。公司占地面积12万平方米，建筑面积10万平方米。公司下设产品技术研发中心和打击乐器分厂、木管乐器分厂、铜管乐器分厂、电镀分厂、乐器箱包分厂，现有员工2000人，其中具有中高级职称技术人员95人，外聘国内外专家52人。公司技术力量雄厚，生产设备先进，并于2000年通过了ISO9001质量体系认证，2003年又实施了ERP信息管理工程。

星海XINGHAI

创立时间： 1949年

品牌发源： 北京市

品牌介绍： 星海钢琴集团公司是一九九四年由北京星海乐器联合公司改制的中西乐器*企业，是国家大型工业企业，以1949年成立的北京钢琴厂为核心厂，下设6个分厂，3个工业分公司2个商业分公司，5个合资子公司，1个物业分公司，1所钢琴培训学校，1个乐器研究所，公司总体占地面积30万平方米，现有员工2800人，其中专业技术、管理人才和高级工近千人占全体员工人数的35%。特聘德国钢琴*大师劳瑟·切尔先生为公司顾问。主要产品包括：立式钢琴、三角钢琴、西管乐器、民族乐器、打击乐器、电声乐器和乐器配件等系列产品。

泰山Taishan

创立时间： 1987年

品牌发源： 山东省烟台市

品牌介绍： 山东泰山管乐器*有限公司成立于1987年，具有悠长的历史，在国内管乐器市场占据领先地位，是一个集研发、生产、*、教育于一体的管乐器专业生产厂家，是国内生产萨克斯产量多、质量优的生产基地之一。公司率先通过了ISO9001产品质量体系认和ISO14000环境质量体系认证，同年成为中国产品质量协会会员单位。泰山系列产品包括萨克斯、小号、单簧管等九大类三十多种型号，销往全国各地以及美国、加拿大、欧洲、港澳台等国家与地区，在国际上也极具影响力。

相关文章

[儿童琵琶品牌排行榜]

[儿童二胡品牌排行榜]

[2018年儿童古筝品牌排行榜]

问题一：萨克斯哪个品牌好 大牌有法国SELMER(萨尔曼），日本柳泽、雅马哈。台湾杰普特。一般选性价比较高的合资的价位在2000以内作为初学为宜。排名美德威300/500型、威尔诺WAS--901Z型、耐普特斯NT-E300TSI、以上这三个型号都不过2000元；
雅马哈YAS-62、15000左右元；台湾赛尔特3000多元。爱攀也不错
这些都是降E中音的，初学者首选。

问题二：什么牌子的萨克斯音色最好 比较贵的是塞尔玛，卡尔沃兹，柳泽，雅马哈这类，音色都不错，当然塞尔玛是最棒的，这是无可争议的事实，再往下就是杰普特这类，便宜一点，但是音色还是不错的，再往下就是国产的管子了，音色没有太好的

问题三：什么牌子的萨克斯最好 要看你想*多少钱 是不是初学 初学的话 用TOYAMA比叫好 不怎么贵 也就在3000---4000之间 音色也可以 低音 高音也叫容易通 超高音也比较容易通(降B的) 质量也不错 百灵(LARK)也可以 但是没TOYAMA的好 不同的类型价位也不一样
要是业余的话 日本原装的YAMAHA 同样类型决定价位不过一般原装的在10000以上 有条件的话可以换个VANDOREN的笛头 音色会更好 换SELMER的笛头太奢侈了法国原装一般在2000以上 SELMER音很饱满,纯.丝毫没有破音。VANDOREN比较难习惯，口风比较大。适合吹奏流行乐。也需要一段时间适应。SELMER是古典，而VANDOREN是通俗
专业的话 那没说法国SELMER当仁不让 管儿那是第一流的无论从音质 手感 音色 以及材质都是出众的 法国一年才生产13到15个 全部都有编号 中央音乐学院拥有不到10个 西安音乐矗院才3个 别的上档次 出名的音乐学院不带清楚 价位不非.国内几乎没*的.好类型的100000以上 建议不是很强的专业不要* 要是了为了考有名的艺术院校*个一般的好 但是也上万了.

问题四：中国萨克斯什么牌子好 中国十大萨克斯品牌排行榜 中国萨克斯品牌纷繁复杂，第一是因为小厂众多，客厅大的萨克斯厂在北京、天津、山东等地有非常非常多。第二是因为工业的进步使更换商标很容易，所以很多小厂就像小品《宇宙牌香烟》一样做烂了就换牌子。所以如果没人指导，最好找大厂*。质量还是有保证。山东最大的萨克斯厂叫锦盛，从管坯开始都是自己做，质量有保证。

问题五：萨克斯哪个品牌最好 考虑下台湾萨尔特，这个品牌的萨克斯可能知道的人不是很多，但是近几年国内市场做的还是挺好的，可能之前注重的是韩国。日本的市场，我在北京展会*的，音色挺好。

问题六：国产萨克斯哪个牌子好 回答国产萨克斯最好还是试吹 很多品牌的坯子都是一样的 好坏在于出场后技师的调试

问题七：萨克斯什么牌子最好 你好
一般来说,新手学习萨克斯都是从降E调中音萨克斯开始学习的,当然你可以试试降B中音萨克斯,小一些,好携带.萨克斯算是一种难学的乐器了,但是比较容易上手,一个多星期的科学练习就能吹简单的曲子了.
建议你可以*星海牌的,我就是用这种,3000块钱左右.想要更好的去看看雅马哈的,上万元.
要注意一点,*的时候必须坚定自己能血好的信念,否则花了大价钱*的乐器丢在角落时很可惜的事情.在开始练习的时候比较枯燥,不能吹出特别号的音乐,这一点要有所准备哦.
希望我的回答能帮到你 ``
音乐与作曲技术团队 灯丝寒

问题八：初学者用哪种品牌萨克斯比较好？价格多少 建议初学者选择乐尔维斯萨克斯。我以前用过，*来的时候价格1950左右，质量跟同档次的比起来稍微好一些。对初学者来说还是够用了，以后技术提高了在考虑换好一些的，这个管子我都用了3年多了，建议*一个他们中音管子不错，台湾合资的。不要听那些杂牌子了，这个台湾管子不错的，而且他们都是免费维护保养的！我觉的*的挺划算的，他们还免费送教学课程！你就在淘宝上去找下他们吧！

问题九：世界上哪些品牌的萨克斯好 任何高手都只把杰普特,雅马哈当作初级萨克斯。全是国货，即使是知名度高的雅马哈也是上海雅马哈。业内人士评价雅马哈的高档萨克斯为“唢呐”。
其实当年我也是不懂，*了雅马哈，后来真正懂了，才知道世界上真正最好的萨克斯是selmer或yanganisawa。其中selmer是老牌劲旅，仍然推崇备至，被认为是世界第一。yanganisawa是后起之秀，开始的时候模仿selmer后来有了自己的理念，逐渐成长为很多高手的新宠。
我的建议是这样的，如果你是很新的新手，建议雅马哈或杰普特。如果有一定基础了，那就换个好的萨克斯吧。想当流行萨克斯手就yanganisawa，想做古典萨克斯手就selmer，其中不存在两个品牌好坏的问题，selmer管壁较厚，适合古典，yanganisawa适合流行。

问题十：什么品牌的萨克斯最好 漆金BAS-100E调中音萨克斯管 1200左右 漆金BPSD110B调高音萨克斯 1350左右 三石管乐----普及型单簧管 800左右 三石管乐----中级型单簧管 1000左右 BAS-150 1600左右 BAS-180 1800左右 都适合初学者用 萨克斯最好的牌子是YAMAHA(雅马哈)的标准型 型号YAS-275,价格几年前是八千,现在的做了些改进比以前好用,大概一万左右. 虽然是入门型萨克斯但是做工很好,高一点水平的演奏也能胜任,属于经济大众型.我周围用的人很多,感觉音色很好.推荐~ 刚入门的话*YAMAHA的乐器比较好,经济实惠,质量音色也让人满意,星海和百灵的在音质和手感上都会差一点,不太利于以后的学习.而SELMER之类的又太高档,属于专业级乐

乐音：BB（中音\高音），BE（超高音\中音\上低音）
应用谱号：高音谱号，根据音调移调的实际范围符号

：约两个半八度（有分歧音）

结构：金属抛物线锥形管和单簧管类似的哨头的钥匙系统BB心跳高音萨克斯外面除了贝姆系统。弯曲管型

仪器类别：中音萨克斯（BE），次中音萨克斯（BB），上低音萨克斯（BE），次中音萨克斯（BB）超高音萨克斯（BE）

使用材质：铜铝（但属于木管乐）

音乐特征：丰富的色调，单簧管和喇叭之间不等高音，中音区听起来像一个人的声音和大提琴，低音大号就好了，低音提琴

典型应用。 ：爵士乐，现代流行广泛使用的轻音乐，拉威尔（法国），“波丽露”有一些变化

发挥特点：萨克斯管是金属制成的，大范围的声音强度的强度相媲美与其他黄铜，木管乐器，也无法提供与其他在另一个木管乐器的音质特征，并与金属的亮度。

在剧中，因为它的结构是利用设计的红外线式长笛科学原理，因此，它是合理的机械系统，使用灵活的部分。因此，它可以和长笛，单簧管同样难以播放音乐。同时，它与其它木管乐器演奏滑音，颤音，吐音，overblowing方面，而且其独特的历史

发明相比：萨克斯比利时阿道夫·萨克斯（安托万 - 约瑟夫·萨克斯,1814-1894）发明于1840 [ 1]。阿道夫是一个敏锐的乐器*商，专业从事单簧管和长笛演奏。他最初的想法是设计一种低音的乐团，比奥菲克莱德号（Ophicleide）灵活，可以适应打户外演出。他的身体管低音单簧管喉舌和奥菲莉亚克莱德数相加，并加以改进，以自己名字命名的这个新工具。

1841年第一支路C低音萨克斯音色展示给公众在布鲁塞尔举行。一说那支曾经被人恶意萨克斯演奏坏，而不是展出，也有说当时是在显示在下面覆盖，以防止抄袭画面。

1842阿道夫朋友，有影响力的圈子在巴黎萨克斯音乐家柏辽兹非常赞赏，3月13日在香格里拉歌剧团等公报音乐剧又描述了这一“开放式大孔的转型。”6月12日在香格里拉杂志DESDébats笔者大力推广，所以高盛是已知的世界各地。

竞争对手其后联手阿道夫人身攻击，萨克斯管受到*而没有被广泛使用。当时作曲家采取了更为谨慎，少把萨克斯风乐团准备。据报道，一旦抹去商标萨克斯出口国外，被匿名方式从法国进口之后。 1845法国教育部有意改善老军军乐队，阿道夫下自我介绍，4月22日在艾菲尔铁塔在巴黎的战神广场举行了乐队与Carafa为首的阿道夫传统乐队的比赛，观众决定胜负。戏剧性的阿道夫党的支持音乐家甚至缺席那天几个人，阿道夫填补填补了空白，交替服用的两个萨克斯演奏。比传统的带全新的乐队的音乐效果，让观众完全落后阿道夫这一边。因此，在军乐队萨克斯管的第一个浮现。

1846年6月29日萨克斯风家族获得了法国专利。

1928年法国古典萨克斯管吹奏者马塞尔骡子建立了第一个萨克斯管四重奏。

1910年以后，爵士乐在美国兴起，其中的萨克斯发挥了不可或缺的作用。

[编辑本段]萨克斯声誉

这个簧片的吹管乐器单，开闭通风口类似的结构和双簧管，双簧管和类似的范围内，应该是木管乐器，但管是铜的情况下，可以是黄铜。这是一个很好的开放下粗的声音，很像低音单簧管。从低音到高音有许多种萨克斯管，而且他们都是移调乐器。萨克斯管的声音异常丰富迷人，当强风如铜，打弱时，木管乐器相似，是最好的一种管乐器类合作伙伴。

法国作曲家比才，圣桑，所以在他的作品中使用了萨克斯管。萨克斯和小号爵士乐队是一个不可缺少的工具。

现在经常使用的四个萨克斯：降B高音萨克斯（高音萨克斯）。降E调中音萨克斯管（中音萨克斯）。乙次音萨克斯（中音萨克斯）。降E上低音萨克斯（男中音萨克斯管）。

几个相同的指法萨克斯管，但他们移调乐器，用高音谱表记法。

法国作曲家柏辽兹曾经写到：“萨克斯的主要特点是一个奇妙的变化音，深沉而平静，富有感情，轻柔而忧伤，像在无声的时刻回声的回声，没有其他仪器可以“

高盛也被称为”无与伦比的浪漫乐器发出这美妙的声音。“

不仅是优秀的萨克斯管演奏古典音乐，在演奏爵士乐，音乐，爵士乐时，更擅长提到人，仪器首先想到的是萨克斯管。爵士队的最大特点是即兴演奏，演奏实力操纵拍倒置，采取连续切分音的方式，使节奏，音色和戏剧性的变化无穷，既激烈，坐立不安安一斤深，既好笑又充满忧伤。在萨克斯音色，演奏滑音;颤音，吐音;超吹的特点方面，他们适应了最大的爵士乐即兴演奏功能的需求。因此，即兴演奏也成为追捧萨克斯管演奏者的演奏特点。

[编辑本段]演奏方法

乐队演奏技巧依赖于唇，舌，呼吸，手指的协同动作。因此，使用舌头吐音技术发挥着重要的作用。许多专家说，声音吐出乐队演奏的“最坏的敌人”，实践已经证明，使用有问题的，因为就吐，不是一个完美的表现声音的作品。关于使用的舌吐音的几个问题：

1舌和气体速度：利用舌吐音，自由基，以形成一个稳定的和高压的气体流速，吐出的声音效果是改善。反之，气速不稳定，松散，无聚集力，不受控制的呼吸，腹式呼吸是不正确的，有风的气息没有正确地运用，也就是使用舌头吐音不工作的。因此，我们必须让学生认真练习呼吸，通过练习长音，对每个音适当，准确，稳定，积极的高压气体流速的形成。

2舌吐音状态，位置，运动，从吹的发音原理：当舌头状态吐音 - 自然放松，微微抬起;位置 - 家园“犀利”扔了一点点的接触簧片;锋利“网站沿接触”两头尖“的小少;动作 - 舌前半色调锐利，无论是在甚至略有缩水，而且还沿着芦苇在同行业中略微触及尖，下发了”突发“或”所有“身份音节舌头，位置，动作要反复琢磨，不断苦练，才能使音头在吐音，舒适自然，吐为了实现一个干净清澈纯净级音效放松。吐音应该慢慢练逐步实现快速衔接，发音火原理 - 吐音时的空气不能被打破，声压始终保持在尖端周围，当舌头接触簧片，空气通过流的下边缘的尖端吹口和可以出口到一块笛子，舌头阻塞气流使簧片不振动之间没有鸣哨，发音将停止，离开时舌尖沿着芦苇，这样通过的出口喉舌和芦苇气流簧片发音振动;在舌尖下接触簧片沿较短，留下较长的发音更长;根据音簧片尖端接触的时间越长边的一角，留下较短的发音较短，这当舌头剧中饰演活塞或阀门

3个主要问题，吐音时：..

首先，带动周边的基础舌舌大动作，不仅延缓动作的声音，相互颈部，喉咙，嘴唇，脸部肌肉都在动，发出过“失去的欧洲”（第乌OU）或“坏悲伤”（DAI）的音效，及其他混声，破坏音乐风格，这是非常糟糕的吐音。

二，舌头触及簧片面积过于紧张，沉重，激烈的，铁杆的声音，声音紊乱，破坏声音效果。

三，连续衔接，各吹了良好的效果吸气再次呼吸，造成不必要的唇。脸颊，颈部，也正使音头野生讨厌的打击破坏声音效果。以上是必须按照前面描述的两个问题得到纠正关节问题。

4舌头舔着五种形式的法律：

一，单吐法 - 采用三个音节吐音：。 “突然”（TU），“全”（DU），“朋友”（1A）。 “突然”式吐音，经常在一共打快节奏的音乐节中使用，这个音节在音头吐音，可以增强舌头的动作的稳定性，动作简单，所以这个音节就是所谓的“基本款T的声音”，所以所有那些谁使各种言论和表达改变的声音效果，如长，短，快，慢，强与弱，但在其发出“突然”（TU）的原则始终是相同的音节。“印度特性“式吐法，又称”太软音“，舌头的位置和运动舌头舔着大致相同的基本方法，声音可能会稍微平的小脑袋，舌头可略圆，动作要轻柔色调的想法，听起来更加柔和，更丰富的连贯风格，这种衔接往往是用于播放，甚至断奏（Legato公司，思加图），抒情的旋律演奏的音乐片段。 “朋友”式的吐法，虽然小，但很有用，在沿舌尖微微一扫芦苇，是挨不挨，很轻的断音吐音弱，所以你能感觉到，但不能听到实际治疗的效果是非常微妙的灵巧，这吐充分展示了高超的演奏家声音的艺术技巧。

第二双过法（又称腹吐法） - 双吐法：突然 - 图书馆“（TU区）或”特殊 - 卡“（TC-KA）需要两个音节是双吐交替使用两个攻击和无线电的总基调，防止喉咙割芦苇的方法不同，拉交替使用双吐法擅长打快短语两种方式流量法，需要一个良好的吐法是基础，发音的力度音乐的控制和性能方面有更好的质量，所以播放语音稳定的节奏，音量，平衡，飞扬的声音的把握非常熟练地播放歌曲的春天，轻松团结

三，三吐法 - 用“突然 - 突 - 库”（TU-TU区）或“特 - 特 - 卡”（TE-TC-KA）三个音节这种方法可以吐吐的方法具有相同的双乐力打的快，特别适用于。在这三吐法国重复，每隔一段时间的声音反复钩结构的形式三胞胎或三个不同的音乐形式，“突然”显得太突出，所以一些玩家使用音节别人吐音的转换，如：TU-KU-TU或区 - 恩---郭

四，气吐法 - 用“夫”（福）或“夫妻双方”（杜甫）音节的嘴。这种衔接是轻快的音乐边玩萨克斯的吐音方法练习，尽可能少的家园喉舌时常用，前者笛头附近的牙齿，尝试开发放松，因此，根据内紧外松，嘿嘿直接从空气中声与“丈夫”（福）的声音，你可以带一“夫”（杜甫），这是用于音频和多

第五抒情的音乐，打隔断法（又称滚音）太慢了 - 。符号术语Frullato，打了“露露突然...”（tululu ...）的声音是颤抖的迅速舌口型中乐团，采用特殊的声音效果

5单吐法很少使用这种吐音物种（也被称为基本的发音方法） - ..音乐播放器的基础上变化的光的特性的表达可以发出，重量，长度，以及从打击等效果，但“突然”（TU）音节的发音原理总是相同的。

一，连音（连奏）Legato公司在玩某些音符内连奏线时，除了由音乐风格吐音的第一个声音，在连接中的其它注释，不吐舌基调，通过改变指法转换的符号唇部肌肉放松和呼吸的能量，继续用呼吸来使声音的流畅和连贯的语气讲话弹簧之间。

二，从软（粘连）性能Portato符号的打击，随着时代的连奏，但与“郑”（DU）的音节，非常连贯的连续使用舌头的每个音轻轻拉伸吹塑为表现优美抒情的歌曲。

第三次连音（断音）mczzo断音符号的表现，从连奏IJeSato法和断音演奏Staccat。之间基本法“突然”TU）从上播放每次当帕金森氏症，约占四分之三博吹每个音节音吐音。第四，在保持性能的语气延音符号。打脚的电流值的说明，甚至每个Iegato效果类似于从吹每个音节的声音，即使音调和声音的职责圆滑之间，基本吐音法“突”（TU），是连奏的区别连奏和超柔软的打击Portato的地方。从雅绅特吹

第五。春天在重音表现的法国口音的符号，一个基本的吐音法“突”（TU）从打击音节，在一个时间时，由强打拍的淡入淡出效果，主要是肌肉和灵活的控制操作。

六短声的吹，锤音奏法martele（staccatissimo）在性能上的符号，一个基本的吐音法“突”（TU）从打击音节，但每个音被播放过短而强大的，当效果是打四分节拍符号的时间。

七，断奏参与法思加图表示法中的表现，基本吐音法“突”（TU）从打击音节，但更灵活和粒状，发挥两记法一博的效果。

八，将声音播放方法颤音符号在性能上，具有基本的吐音法“突”（TU）从打击音节，快速，干净，光滑，均匀地交替来回反复播放。

九，口型颤音颤音演奏的符号，符号从一开始他们说话的语气回声音的顶部，根据播放的音乐反复快速的需求。在萨克斯演奏，采用颚式自然颤音，头发。 “啊 - 啊 - 啊 - 啊......”（丫丫 - 丫丫......“）音节萨克斯利用自然颤音是音乐风格和特定的词组决定情感特征，基于纯，纯的发音成立于极其微妙的控制仪器的球员，以及他们的艺术成就在音乐的基础上，所以播放音乐听起来流畅柔和，丰满甜美的成功，我们必须学习和研究，各种的最优秀的艺术家模仿自然颤音。

第十，滑音在性能上的每个方法的滑奏记号，滑音是从低的声音到高或高到变低的过程，改变由下齿，唇干簧管突突驱动程序森林面积和经济衰退音滑音的长度被降调：由下颌牙齿松动带动做什么的同时，控制外伸缩振动芦苇面积增加成长的力量;滑音：必须滑行练习声音的基础上，实践将下降的相反的过程滑音的练习方法，俯伏声音，一档下唇下驱动。通过拉伸放松的状态控制，恢复到正常的发音，型。滑音要求使用的风格和情调的音乐，爵士乐的特点，听好音乐，掌握和提高滑行技术。

这些都是共同的出发扑面而来，不是所有的演员扮演的手，玩家如何玩越实用，更准确，更熟练，他的演奏技巧也较高。

[编辑本段]萨克斯选择装配和维修的音乐剧选曲

为了更快，更好地掌握播放流畅，正常的正确的方式来学习萨克斯，选择的仪器是非常重要的，因此，要寻求专业的老师哪个乐器*商置业锦囊为好。目前，市场上有很多萨克斯无生命的厂家，或标有厂房及品牌，但它不是我们的产品，但植物或植物产品之间的关系，所以*乐器特别要注意以下几点： BR />首先，检查*金属法器太软，有的厚度和强度不保证仪表，机械系统不坚固，甚至用拇指可压出陷窝中的仪器，并留住关键子在常压关键器件，可以变形和弯曲。购*此仪器不久，由于先天不足，问题往往出如何解决它不是有效的。

二，检查垫子，在谐振器音孔联络中心的准确性垫紧固件，抢购的键盘是在触摸板每个键子的照片，垫以检查其周围没有看到丝毫的缝隙，只需要很少的不漏。同时还仔细检查了记者联系到垫子其他按钮也安装同样出色，如果没有相当键盘检查，漏气的地方，可以带来很大的困难给玩家。特别的意义被忽视的人力和重要的专业问题，从音孔和相同的高度是否足够检查所有的键盘，如果进行过高的键盘，语音键是野生的，高音调，如果电梯低，的发音键不放，低音，如果所有的键提升高度不统一，该仪器会发出一致性差和语调，会影响性能的影响，不利于提高学生的听力和专业知识。

三，检查重点弹簧张力是合适的。弹簧太软键子缓缓降落，弹簧太硬，太硬了一根手指，手指变得僵硬，容易影响业绩表现。

第四，检查是否有键柱和杆之间的间隙，如果该间隙，键垫是不可能精确地定位平面音孔。

五，检查焊缝牢固，所有安装没有合理的过程是粗糙的螺丝。一些*商萨克斯，由于质量差，工艺粗糙，甚至维修部门拒绝维修。

六，从演奏低音降B，标准B检查，C，LC，D，E，F，G锐利测试必须用最轻的力度偏弱玩，所以低音也可以灵敏的发音。最后，所有的测量是准确的范围内的声音发出的声音，音量是否均匀。第七，如果经济条件允许，*一个高端的仪器，对学习无疑将起到非常积极的作用萨克斯管。

仪表总成

1，步骤及装配方法：芦苇，苇笛平面与头部的平面重合，与顶部苇笛齐头的左手拇指压向芦笛头。

右二中对面的哨子吹口袖口哨笛头沿线圈表示。然后，终场箍对齐拼接在一起箍芦苇中间会发表温和紧缩下的螺丝，握住芦苇。圈沿线没有越过喉舌指示，哨箍螺丝过紧，这样会影响簧片振动。

三，安装了芦苇，插入喉舌颈管喉舌出口中心孔对齐关键泛音颈管。

第四，安装管插入到乐器主体的颈部。然后，拧紧连接处的螺丝。当不吹笛笛帽子在头上精心设置。

五，乐团前，用标准的A声的总基调，在音，中音萨克斯演奏升F，B高音萨克斯演奏的声音。如果声音是低的萨克斯，长笛头勃艮第运河在软木塞;如果用SAX时音调喉舌向上拉，直到发音标准为止。维护

首先，发生在钟仪的把握，抓不住的声音，甚至关键的杠杆，以避免甚至声音按钮和控制杆弯曲损坏仪器。之后玩到安装主管塞，然后将仪器放入盒的固定杆上端。

二，每次锻炼后，喉舌和芦苇净干用干净的水，芦苇进入后箱仔细，不要再继续卡笛头，以防止芦苇变质变形，振动的效果。

三，仪器主体和内堂，与引线绳连接一块布，从摆放的一端，另一端从赃物和水清洁的内孔拉。仪器与机械系统的表面聚集灰尘，可用软刷清除。

四，使用一段时间的仪器，你应该检查机械系统的螺丝松动，并加少许油。

五，仪器不希望她的时间在阳光和潮湿的地方，以免变形垫，机械系统生锈;临时休息或暂停播放，仪器按键向上，放置在一个安全的地方，以防止损坏。

[编辑本段]萨克斯大师

肯尼基

原名：肯尼思·戈雷利克

中国译名：肯尼·G，凯利金

香港和台湾翻译：肯·阿德尼吉 BR />生日1956年6月5日

身高：CM出生地：西雅图

大作：鸣禽（夜莺），题材从垂的年轻（我的生活），回家（回家），茉莉花（茉莉花），永远的爱（永浴爱河），

我心永恒（我的心），上午（清晨）

奖项：1992格莱美奖，全美音乐奖，世界音乐奖，在1994年美国音乐行业的最优秀的艺术家

[编辑本段]

细节●1956年

肯尼是总部设在华盛顿州西雅图出生在美国。他开始自幼学习音乐，他成为了高中爵士乐队的负责人在高中。进入经济学院，毕业后，他加入了乐团的著名的音乐家都取得了相当不错的成绩。

●1982年

肯尼基地，成为一个独立的萨克斯手，并出版了“肯尼·G”（册页，1982）的“G势力”（1984）和“重力”（1985）等三张专辑，初步建立了他的新锐风格萨克手的位置。第四张专辑发行后，肯尼基那优雅的萨克斯和爵士乐不仅飞翔在流行的黑色的广播电台也获得了很大的反响。

●1986年

他一个“鸣禽”冲进了Billboard（广告牌）百单曲排行榜，并成为第四畅销的歌曲。这首歌是最成功的20世纪80年代的歌曲播放音乐，肯尼基也由此登上了明星的宝座。 “鸣禽”，也有很大的畅销专辑销量增加，成为超过一百万的音乐播放铂有史以来第一次*。

●1988年

肯尼集团推出了专辑“Sillhouette”，并重新铂。

●1990年

他出版了他的第一次现场演唱专辑“肯尼基现场”，后来又推出了精选集“蒙太奇”（1991）和专辑“断了气”（1992）是大成功。

●1991年，

肯尼特此劳伯朱莉娅（朱莉娅·罗伯茨）主演的电影“伴你一生”（亡杨）*的配乐，生下了一个漂亮的主打歌“题材从垂的年轻〃。

●1992年

格莱美奖，全美音乐奖，世界音乐奖

●1994年

“Mirackes”专辑创下了历史*音乐的最佳专辑的金额打的位置，将被推到基础肯尼萨克斯演奏天王的高峰。到目前为止，这张专辑肯尼组“气喘吁吁”已经突破千万销量，而这张专辑也创下在Billboard（公告牌）排行榜，连续四年荣登记录列表。另外他有四张专辑已先荣登公告牌当代爵士乐排行榜。他们的成就，没有人可以被描述为。肯尼和他的整个领土边界和年龄，他在爵士乐，R＆B和拉丁风格的萨克斯基地音乐类型都做出了突出的成绩，他可以说是最成功的萨克斯风演奏家。

●1994年全美音乐行业的最优秀的艺术家

[编辑本段]肯尼基专辑列表

1“肯尼·G”（1982）2“G势力”（1984）3“Grarity”（ 1985）4“双色调”（1986），其中一个叫“鸟歌”（歌鸟）是现在的妻子女友做。 5“剪影”（1988）6“实时”（1989）7“集”（1990）8“蒙太奇”（1990）9“垂年轻”（1991）10“气喘吁吁”（1992）11“奇迹的Wolidy专辑“（1994）12”现在“（1996）13”肯尼基的最巨大的命中“（1997）14”我心永恒（EP）“15”经典G中的钥匙“（1999）16”信仰“ （1999）17“天堂”（2002年）18“愿”（2002年）19“在最后的二重唱专辑”（2004年）20“最伟大的假日经典”（2005）

节奏和浪漫2008

专辑曲目：

01萨克斯 - 。 O型疯子

02。RITMO浪漫之旅（节奏与浪漫）

03。萨波阿弥

04。探戈

05。Mirame Bailar（设有分校MUOZ）

06。秘鲁夜

07。巴西利亚

08。BESAME日Mucho

09。嘉年华洛卡

10。居霍拉德Decir（拥有Camilia）

11。杯德阿莫尔。

12莎莎肯尼

我在花样年华2006

专辑曲目：。

01原来是美男啊原来是美男啊（James Blunt的特色服务队队长诗人是世界上12个国家冠军的美丽与哀愁）

02。我们的路我们的路（芭芭拉·史翠珊和罗伯特·雷德福主演在“昔日”称号主题曲）

03。昨天昨天的摇滚披头士的歌曲（传说是自从1963获选为最佳，“滚石杂志”）

04。我花样对于爱情沐浴在爱（洛史都华和芭芭拉·史翠珊涵盖1935年的电影“晚上八点”不朽的经典插曲）

05。如果事件摇滚（70年代的经典合唱抒情面包组积分榜上3周冠军迷人的经典）
> 06。你的方式看看今天晚今晚你美丽的身影（奥斯卡最佳影片“摇摆时代”的主题曲，浪漫喜剧“新娘不是我”插曲）

07。如果我没有你没有你（钢琴完美的一天后艾莉西亚凯斯的R＆B排行榜5周冠军）

08。爱的主题从“罗密欧与朱丽叶”，“罗密欧与朱丽叶”的电影主题曲（莎士比亚的“罗密欧与朱丽叶”的电影改编的“罗密欧与朱丽叶”凄美主题曲）

09。它必须是你非你不可（“当哈利遇见莎莉”美妙的爱情电影主题曲）

10。的你的微笑的影子你的笑容掠影（伊丽莎白·泰勒，理查德·伯顿主演的电影“春光无限恨”的主题曲，1965奥斯卡最佳电影歌曲奖）

11。我飞向月球/你让我感到如此年轻（混合泳）同游的天空/你让我的青春（套房）（爵士巨人法兰克辛纳屈的歌曲20世纪50年代已蔓延月亮）

12。时光流逝流金岁月（1942亨弗莱·鲍嘉，英格丽·褒曼主演的经典电影“卡萨布兰卡”主题曲，电影“西雅图夜未眠”插曲）

13。你鼓舞了我真相等待（心灵捕手乔什天团西城男孩爱竞争的翻拍经典）

假日经典2005年最伟大

最伟大的Hoilday经典曲目：。

01我们祝你圣诞快乐

02甲板的HallsThe 12天的圣诞

。 03，欢乐世界

04。祝你有个快乐的小小圣诞

05。乘坐雪橇

06。奇迹

07。叮铃铃摇滚

08。白色圣诞

09。冬季仙境

10。我心爱的东西

11。我们三王/卡罗尔的钟声

12。让它下雪！让它下雪！让它下雪！ 13。圣母颂

14。的光明节歌

15。铃儿响叮当
16。我会回家过圣诞

问题一：萨克斯哪个品牌好 大牌有法国SELMER(萨尔曼），日本柳泽、雅马哈。台湾杰普特。一般选性价比较高的合资的价位在2000以内作为初学为宜。排名美德威300/500型、威尔诺WAS--901Z型、耐普特斯NT-E300TSI、以上这三个型号都不过2000元；
雅马哈YAS-62、15000左右元；台湾赛尔特3000多元。爱攀也不错
这些都是降E中音的，初学者首选。

问题二：什么牌子的萨克斯最好 要看你想*多少钱 是不是初学 初学的话 用TOYAMA比叫好 不怎么贵 也就在3000---4000之间 音色也可以 低音 高音也叫容易通 超高音也比较容易通(降B的) 质量也不错 百灵(LARK)也可以 但是没TOYAMA的好 不同的类型价位也不一样
要是业余的话 日本原装的YAMAHA 同样类型决定价位不过一般原装的在10000以上 有条件的话可以换个VANDOREN的笛头 音色会更好 换SELMER的笛头太奢侈了法国原装一般在2000以上 SELMER音很饱满,纯.丝毫没有破音。VANDOREN比较难习惯，口风比较大。适合吹奏流行乐。也需要一段时间适应。SELMER是古典，而VANDOREN是通俗
专业的话 那没说法国SELMER当仁不让 管儿那是第一流的无论从音质 手感 音色 以及材质都是出众的 法国一年才生产13到15个 全部都有编号 中央音乐学院拥有不到10个 西安音乐矗院才3个 别的上档次 出名的音乐学院不带清楚 价位不非.国内几乎没*的.好类型的100000以上 建议不是很强的专业不要* 要是了为了考有名的艺术院校*个一般的好 但是也上万了.

问题三：什么牌子的萨克斯音色最好 比较贵的是塞尔玛，卡尔沃兹，柳泽，雅马哈这类，音色都不错，当然塞尔玛是最棒的，这是无可争议的事实，再往下就是杰普特这类，便宜一点，但是音色还是不错的，再往下就是国产的管子了，音色没有太好的

问题四：萨克斯哪个品牌最好 考虑下台湾萨尔特，这个品牌的萨克斯可能知道的人不是很多，但是近几年国内市场做的还是挺好的，可能之前注重的是韩国。日本的市场，我在北京展会*的，音色挺好。

问题五：中国萨克斯什么牌子好 中国十大萨克斯品牌排行榜 中国萨克斯品牌纷繁复杂，第一是因为小厂众多，客厅大的萨克斯厂在北京、天津、山东等地有非常非常多。第二是因为工业的进步使更换商标很容易，所以很多小厂就像小品《宇宙牌香烟》一样做烂了就换牌子。所以如果没人指导，最好找大厂*。质量还是有保证。山东最大的萨克斯厂叫锦盛，从管坯开始都是自己做，质量有保证。

问题六：萨克斯什么牌子最好 你好
一般来说,新手学习萨克斯都是从降E调中音萨克斯开始学习的,当然你可以试试降B中音萨克斯,小一些,好携带.萨克斯算是一种难学的乐器了,但是比较容易上手,一个多星期的科学练习就能吹简单的曲子了.
建议你可以*星海牌的,我就是用这种,3000块钱左右.想要更好的去看看雅马哈的,上万元.
要注意一点,*的时候必须坚定自己能血好的信念,否则花了大价钱*的乐器丢在角落时很可惜的事情.在开始练习的时候比较枯燥,不能吹出特别号的音乐,这一点要有所准备哦.
希望我的回答能帮到你 ``
音乐与作曲技术团队 灯丝寒

问题七：次中音萨克斯哪个品牌最好？ 推荐台湾萨尔特萨克斯，上海乐器展会上，他们家次中音都*完了，很厉害
可以看图片，或者其他家也可以对比下，货比三家绝对没错

问题八：国产萨克斯哪个牌子好 回答国产萨克斯最好还是试吹 很多品牌的坯子都是一样的 好坏在于出场后技师的调试

问题九：世界上哪些品牌的萨克斯好 任何高手都只把杰普特,雅马哈当作初级萨克斯。全是国货，即使是知名度高的雅马哈也是上海雅马哈。业内人士评价雅马哈的高档萨克斯为“唢呐”。
其实当年我也是不懂，*了雅马哈，后来真正懂了，才知道世界上真正最好的萨克斯是selmer或yanganisawa。其中selmer是老牌劲旅，仍然推崇备至，被认为是世界第一。yanganisawa是后起之秀，开始的时候模仿selmer后来有了自己的理念，逐渐成长为很多高手的新宠。
我的建议是这样的，如果你是很新的新手，建议雅马哈或杰普特。如果有一定基础了，那就换个好的萨克斯吧。想当流行萨克斯手就yanganisawa，想做古典萨克斯手就selmer，其中不存在两个品牌好坏的问题，selmer管壁较厚，适合古典，yanganisawa适合流行。

问题十：什么品牌的萨克斯最好 漆金BAS-100E调中音萨克斯管 1200左右 漆金BPSD110B调高音萨克斯 1350左右 三石管乐----普及型单簧管 800左右 三石管乐----中级型单簧管 1000左右 BAS-150 1600左右 BAS-180 1800左右 都适合初学者用 萨克斯最好的牌子是YAMAHA(雅马哈)的标准型 型号YAS-275,价格几年前是八千,现在的做了些改进比以前好用,大概一万左右. 虽然是入门型萨克斯但是做工很好,高一点水平的演奏也能胜任,属于经济大众型.我周围用的人很多,感觉音色很好.推荐~ 刚入门的话*YAMAHA的乐器比较好,经济实惠,质量音色也让人满意,星海和百灵的在音质和手感上都会差一点,不太利于以后的学习.而SELMER之类的又太高档,属于专业级乐