柳飘飘公司地址 总有些时光,当你独自一人的时候,你想自己静下来看看...

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片名：《长江七号》
导演：周星驰
主演：周星驰张雨绮
林子聪田启文
出品：中国电影集团公司
星辉海外有限公司
上映日期：2007年6月
周星驰的片中扮演一个穷困潦倒的父亲的和儿子居住的宁波大马路边的一栋破旧房屋里的星爷所演的人物因为讨要薪水而被人追打的也*不起价值上百元的玩具给儿子的但的不忍就此放弃的的垃圾堆里捡到了一个破玩具的准备送给儿子的没想到这个玩具竟然的和外星人联系的通讯器的此后的周星驰一家利用通讯器的通过外星人的帮助的痛罚学校里欺负儿子的富家子弟的以及拖欠工资并殴打周星驰的工地包工头林子聪的

（喜欢周星驰很长时间，却是第一次写周星驰，因为对最喜欢的人往往充满敬畏，不知该如何下笔，写成这个样子，已经尽力了~）

回顾中国电影百年，一些出色的类型片在相应的领域内取得了相当的成就，比如早期的《十字街头》、《小城之春》，以及近二十年来以张、陈两大导演早期作品为代表的《霸王别姬》、《红高粱》等，这些作品获得了世界人民的认可，并且保持着历久弥新的魅力；另外，我们所特有的古装片和功夫武侠片，也难得地成为输出品为世界人民所津津乐道……我们的电影看上去似乎和我们伟大的祖国一样幅员辽阔物产丰富，但是，仔细筛选就会发现，我们自己没有一部像样的科幻电影。

没有科幻电影，当然和我们电影技术的发展有关系，但技术绝对不是决定性因素，想想看，我们有一部拿的出手的科幻小说吗？科幻是什么？是想象力的绽放，是理想主义的延续。但如今我们没有科幻,对于一个文明大国来说，这是一件令人感到悲哀的事情，同时也是一件值得思索的事情。

不过，幸亏我们有周星驰。2008年伊始，他完成了他的童梦奇缘，同时，也圆了中国人的一个科幻梦。

推测一下故事

周星驰很多年前就想拍摄一部科幻电影，只是一直没想出用一个什么样的故事来表现。他声称亲眼两次见过UFO：“第一次是在艺员训练班读书时，一天晚上去电台开工，见到了一个圆球状的东西在天空中，可能就是飞碟；第二次是在夏威夷度假，见到一颗星星在天空中移动了半个小时，除了认为它是外星人之外也搞不清楚它是什么了。”并且他否认自己看到的是流星，“你见过足球那么大颗的流星吗？”

对于片中父子部分的戏份，周星驰也曾透露过一个小秘密。小时候周星驰有一次和妈妈一起去逛街，在商场里他看到橱柜里放着一件非常漂亮的玩具，他喜欢的要命，但因为家境窘困，妈妈说什么都不给他*，小周星驰就大哭……用他自己的话说，“这件事总是在我的脑子里出现，怎么也忘不掉。”

最后从目前公布的预告片来看，周星驰站在一个堆积如山的垃圾堆旁，似乎正在从中寻找一些需要的东西。忽然身后的垃圾山光芒万丈，随即从里面飞出一艘UFO来，迅速地消失夜幕中。值得一提的是，预告片中那只类似小狗一样的可爱动物，也有着周星驰记忆中的影子，他说他曾有一只养了很多年的狗，但那只狗后来死掉了，而片中那只可爱的小动物“有着和它一样的大大的眼睛。”
结合上述线索，我们可以对影片的人物结构进行大致的猜测：老周（周星驰饰演）一位贫苦的民工父亲，某次和儿子周小狄（徐娇饰演）一起逛街的时候，儿子看中了一个玩具（大概就是那只没毛小狗一样的动物），但他实在没钱*。他又不忍心看儿子伤心，于是来到垃圾堆旁想捡一个像样的玩具给儿子，没想到他捡到的破玩具居然是和外星人的联络器。而美丽的袁老师（张雨绮饰演）正是他儿子的老师，同时也是从那艘UFO里走出来的外星人，两人之间也产生了一段暧昧的情愫。

特技与科幻

香港邵氏电影公司早期也曾拍摄过一些科幻电影，比如华山导演的《中国超人》，何梦华导演的《猩猩王》，但无论从内容还是技术上来看，都是一些粗制滥造之作。有人声称后来的《蜀山传》、《如来神掌》等作品也有科幻元素，科幻是科学的幻想，是一种科技的推断，而这些影片更接近于奇幻。吴昊在《邵氏光影系列・第三类型电影》中指出，华语电影没有科幻片“其一是过去香港电影摄制技术发展缓慢，尤其电影特技一环最弱，长期处于落后阶段，‘电影令梦幻成真’这创奇性观念从没有充分发挥；其二是港人文化缺乏科学幻想视野，只偏重实际生活，赚钱致富，甚至地球浩劫、外星生命或人类命运等一概不理。”因此，周星驰不能说是开辟了华语科幻片的先河，但从某种意义上来说，《长江七号》可以被看作是华语电影的一个起点，同时也是一部真正意义上的科幻电影，华语影坛从来没有一个导演花这样大的力气费这么多的心思，去拍摄一部跟UFO有关的作品。

技术是科幻电影必备的重要元素。对于特效周星驰也发表过自己的观点：“有的镜头不用特效根本无法完成，就像《少林足球》，那种踢来踢去的镜头怎么可能真实的去拍？我只是每次都尽量做的好一点。”可以看到，《功夫》中对视觉特效的运用，要比《少林足球》好的多，这也为《长江七号》的特效*打下基础。

因为是一部科幻电影，周星驰对片中的特效镜头下了更大的功夫：“从头到尾演员都是对着空气演戏，拍摄现场有时候道具都没有，连小朋友都看着空气在做表演。直到*后期，我们再把画面上所需要的那东西加上去。它的像真程度必须跟整个画面所有的人物配合完美，像真的一样。最后花了很长时间，不止特效总监快疯了，我自己也快疯掉了，最后还是把这个东西做出来，我想，这对于亚洲的电脑特效来说是一次很重要尝试。”预告片中可以看到两个特效镜头，一个是那艘飞碟，另一个是那只“外星狗”，虽然效果无法和《ET》相比，但也算精致漂亮，据说片中还会有外星人出现，周星驰眼里的外星人是什么模样呢？《长江七号》的特效镜头，值得期待。

喜从何来？

前面说过，中国没有科幻电影，其实仔细想想，如果没有周星驰，中国似乎也找不出几部像模像样的喜剧电影。周星驰的喜剧天分毋庸置疑，离开了周星驰的王晶、李力持，甚至包括刘镇伟，都很难再次拍摄出上水准的喜剧作品，而周星驰离开了他们，依然是周星驰。周星驰和另一位喜剧大师卓别林一样，在媒体面前总是呈现出很严肃的状态，但这是因为其个性的单纯，并不是对媒体持敌对态度，很大程度上是不知道该如何面对媒体，因而对媒体产生恐惧感，一旦神经松弛，便会“原形毕露”。这一点从周星驰几次与大学生的交流活动中就可以看出来，例如前几天的一次喜乐会活动，当一个女生问自己是否可以成为星女郎时，周星驰的一句“我一进门就想和你联系了！”典型的周氏搞笑，笑翻全场。

周星驰早期的喜剧被冠以“无厘头”称谓，“无厘头”一词来源于粤语词汇，绝对不是“没理法的脑袋”的意思，而是指一个人的言谈行为捉摸不定，令人一头雾水感到费解。周星驰本人并不是很喜欢这个几乎独属于他的词汇，因为他觉得自己的喜剧都是“很有深度在里面”。以一个旁观者的角度来看，周星驰早期的喜剧尚算“无厘头”，但近十年以来的作品，尤其从《喜剧之王》开始，他的作品虽然依然有着丰富的喜剧元素，但已经彻底告别“无厘头”，走向“有厘头”。

至今我们还没能感受到《长江七号》中的喜剧元素，但周星驰在接受采访时说，“片子里当然要有搞笑。”《长江七号》的喜剧模式应该和《功夫》差不多，是来自细节和一些小环节上幽默，不可能回到当年《国产零零七》以及《唐伯虎点秋香》等作品通篇搞笑的状态。这种变化可能会让一部分影迷们产生一些小情绪（其实从《少林足球》开始就已经存在这种“小情绪”了），但对于更多的周星驰影迷来说，会理解并欣然应对这种变化――人总是要长大的、人总是要成熟的、人总是要变老的，只要周星驰依然善良，依然用心地为关总们拍摄电影，那么影迷们对他的爱将永远不会改变。

一滴眼泪

我们为周星驰冠以“喜剧之王”的称号，他自己也曾拍摄一部叫《喜剧之王》的电影，但也正是那部号称喜剧的电影让万千影迷为之心碎。在电影里，周星驰永远都是一个游走于社会底层为旁人所唾弃的小人物，但这个小人又永远有一个高耸入云遥不可及的美丽梦想，接着他将亲眼看着自己的梦想被击得粉碎，可他永远都不会放弃，他会再次爬起来，继续努力证明自己并非痴人说梦，最终，我们将看到一个梦想的实现。笑中带泪，悲喜交加，正是周星驰之所以成为周星驰的原因。

看周星驰电影里的悲剧，有的人看第一遍就会落泪，有的人看第二遍第三遍第四遍才会落泪，但或许是因为不忍心，周星驰永远不会让看他电影的人们嚎嚎大哭，紫霞曾在至尊宝的心里留下了一滴眼泪，周星驰也只会让人们为他流一滴眼泪，然后他就会用一副故作坚强的样子，换取你一个心不甘情不愿的微笑。周星驰电影里有太多令人感动的瞬间，除了上面提到的《喜剧之王》，《武状元苏乞儿》里他得到昔日梦中情人施舍后走在雪地里的轻声哭泣、《大话西游》里那个让人心碎的结局、《少林足球》里赵薇对他说“你爱过我吗？”的时候，以及《功夫》那只被打碎的棒棒糖……其实有时候的周星驰的台词并不喜剧，但因为他是周星驰，所以看上去就喜剧了，比如在他早期的作品《无敌幸运星》里，周星驰曾问吴君如：“假如我是个瘪三，还是坑崩拐骗的那种，你还会不会爱我？”当时看可能觉得傻傻的好笑，但如今重看，忽然就感动莫名。

《长江七号》里，周星驰的头发和胡茬货真价实地白了。他成为一个落魄的民工，一个需要给儿子在垃圾堆找礼物的父亲。前不久在接受采访的时候，有记者问他为什么要扮演一个父亲？他笑着说：“其实我不适合演这个角色，演的时候也很紧张，因为我自己没做过爸爸，我的记忆里也好像没感受过父爱，所以在片场我经常要问徐娇我该怎么演，因为她是有爸爸的。”周星驰曾在《武状元苏乞儿》中和吴孟达上演过一出让人无比感动的父子情，那次他扮演的是儿子，而这次他扮演了父亲，这个角色是他对父亲这个陌生又熟悉的人物最初的向往，还是最后的作别呢？无论怎样，相信这段父子情定会赚取观众们那滴珍贵的眼泪。

还有爱情，年轻时周星驰的最初对爱情热情是猛烈的，一旦看中了某个姑娘便会死缠烂打一追到底，而且每场爱情都轰轰烈烈，比如《无敌幸运星》、《国产零零漆》、《大话西游》，《大内密探零零发》里他终于扮演了一个有妇之夫，那部影片也是当时面临终身大事的他对家庭和婚姻最甜蜜的幻想。但从《喜剧之王》开始，周星驰似乎变得不自信了，无论是对柳飘飘、阿梅，还是棒棒糖女孩，他总得经历一个从恐惧到怀疑再到自责的过程，相信这一定与他在年逾不惑后，爱情观的转变有关。而且在周星驰最近的两部作品中，女性角色的戏份较之以往明显减少了，爱情往往成为故事的陪衬，《长江七号》中他与张雨绮依然是很微妙的感情，同样是为父子情做陪衬。

不过，虽然爱情戏份变少了，但周星驰在短时间内力求高质量，这段单纯而简单的爱情不会让大家失望。

1、杜拉拉升职记(电影) 《杜拉拉升职记》 改编自李可的同名小说,中国电影集团出品。该片是由徐静蕾执导,黄立行、吴佩慈、莫文蔚等出演的都市爱情片。影片讲述了职场女性杜拉拉在外企经历八年,见识了各种职场变迁及职场磨练,最终成长为一个专业干练的HR经理,同时收获爱情的故事。《杜拉拉升职记》走的就是好莱坞商业的包装路线,从拍摄到宣传,每一步都紧扣时尚主题,该影片于2010年4月15日上映,总票房突破一亿元。
2、那些年,我们一起追的女孩(电影)《那些年,我们一起追的女孩。》是由九把刀编剧并执导,柴智屏监制,陈妍希、柯震东等主演的青春爱情类电影。该影片改编自九把刀同名小说,讲述了柯景腾与一帮好友都喜欢同一个女孩沈佳宜。柯景腾成绩暴烂而且调皮捣蛋,于是老师将他“托付”给沈佳宜,她是班里最优秀的女生。在沈佳宜的监督鼓励下,柯景腾的成绩芝麻开花节节高,渐渐地,他喜欢上了气质优雅的沈佳宜的爱情故事。该片于2011年8月19日在 中国台湾 上映。
3、青春派(电影) 《青春派》 是由刘杰执导,董子健、秦海路等主演的校园青春喜剧片。影片讲述了男主角居然因失恋导致高考失,利,作为“高四生”回校园复读,重新体会了高考、爱情、友情混杂的青春的故事。该片于2013年8月2日在中国上映。
4、背起爸爸上学(电影) 《背起爸爸上学》 由周友朝执导,赵强、于药、江化霖、颜丹晨、马恩然主演的励志故事片。影片根据甘肃庆阳中学生李勇的真实事迹改编,讲述了一个山区孩子在逆境中刻苦求学的故事,石娃背起父亲,带着简单的行李,告别了他生活了16年的家乡,走上了去省城读书的路。迎着朝阳,向前走去。一个山区的苦孩了,以他瘦弱的身躯背起的不仅仅是一个生病的父亲,他背负的是一个沉重而又充满希望的未来。该片于11998年10月19日上映。
5、听说(电影)《听说》一部由郑芬芬编剧并执导,由彭于晏、陈意涵、陈妍希主演的励志爱情电影。该影片讲述了秧秧和便当店男孩黄天阔互相以为对方是听障人,为了保障姐姐顺利参加听障奥运会,秧秧担负起赚取家用的重任,辛苦打着几份工。天阔为了接近心仪的秧秧,他时常在体育馆门口做生意,还费尽心思为秧秧*爱心便当。相识时间虽短,却让两个年轻人的心越走越近发生的一段奇妙美好的爱情故事。于2015年6月26日在内地上映。
6、中国合伙人(电影) 《中国合伙人》 是由中国电影股份有限公司、我们*有限公司联合出品的商业励志片,由香港导演陈可辛执导, 黄晓明 、邓超、终大为主演。该片于2013年5月17日在中国上映。该片讲述了“土鳖”成东青、“海龟”孟晓骏和“愤青”王阳从20世纪80年代到21世纪,大时代下三个年轻人从学生年代相遇、相识,共同创办英语培,训学校,最终实现“中国式梦想”的故事。本片荣获第29届中国电影金鸡奖最佳影片,第15届中国电影华表奖最佳影片。
7、喜剧之王(电影) 《喜剧之王》 是星辉海外有限公司出品的一部喜剧电影,由李力持、周星驰执导,周星驰、莫文蔚、张柏芝等主演。该片于1999年2月13日在香港上映。影片讲述对喜剧情有独钟的尹天仇与*柳飘飘逐渐产生感情,之后在杜娟儿的帮助下,尹天仇终于获得机会演主角,但又陷入与柳飘飘、杜娟儿的三角恋旋涡之中,此片是张柏芝的真正意义上的成名作,并且正式奠定了周星驰的喜剧之王地位,且提名香港电影金像奖最佳新演员。
8、独自等待(电影) 《独自等待》 是伍仕贤自编自导的爱情喜剧电影,影片由夏雨、李冰冰、龚落芯等人主演。故事讲述了现代都市里一群年轻人的故事,以男主人公寻找他心中的真爱为主线,描绘出一幅现代都市的恋爱全景图,在继续等待和寻觅的日子里,一部讲述自己经历的真正意义上的小说《独自等待》在陈文的案头,铺展开来。影片已于2005年9月8日上映。该片获得2005年北京大学生电影节最佳处女作奖,获得2005年北京大学生电影节最佳男主角奖。
9、海洋天堂(电影) 《海洋天堂》 是由薛晓路执导,主演 李连杰 、文章、桂纶镁、 高圆圆 、董勇、 朱媛媛 等主演亲情电影。该片讲述了一个父亲倾尽所有,守护孤独症儿子的感人故事。为了大福能够快乐地生活下去,留在他最心爱的海洋馆,王心诚为自己制定了最不可能完成的计划,教会大福在海洋馆“上班”。结尾处,大福像从前趴在父亲背上一样,伏在海龟的身上,和他一起游泳,安心而幸福。该片于2010年6月18日在中国内地上映。
10、钢的琴(电影) 《钢的琴》 是一部由张猛执导,王干源和秦海路主演的喜剧电影。《钢的琴》讲述了一位父亲为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力,最后通过身边朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事,通过小人物幽默与艰辛,展露一段感人至深的亲情和友情,江湖大哥,猪肉王子一群落魄兄弟的帮助下,他们造出一部“钢”的琴,一群男人为尊严而战。爱情,友情与*,幽默在不可能的任务中荒诞燃烧。该片于2011年7月15日上映。
希望我的回答能对你有帮助

在成都定居三年多，时常带孩子出游，也做过很多攻略。置身成都美景之中，才能感受到这座城市的美好。在我们游览的景点之中，孩子最喜欢的就是 成都大熊猫基地 和 成都海昌海洋世界。

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1: 成都大熊猫基地

景区简介：

成都大熊猫繁育研究基地是为拯救濒危野生动物大熊猫而兴建的具有世界水平的大熊猫繁育科研机构，是大熊猫保护和繁育研究的重要场所之一，并在大熊猫人工饲养和繁殖方面取得了诸多成就。

景点分布：

成都大熊猫繁育研究基地位于成都北郊斧头山，基地内现建有熊猫博物馆、小熊猫研究所、兽舍、饲料室、医疗站、大熊猫纪念馆和实验楼等各种大熊猫繁育所必须的设施，还有天鹅湖以及供大熊猫食用的上万丛竹林灌木等生态设施，形成了竹木苍翠，鸟语花香，集自然山野风光和优美人工景观为一体，适宜大熊猫及多种珍稀野生动物生息繁衍的生态环境。基地内除大熊猫外，小熊猫、黑颈鹤、白天鹅、黑天鹅、雁、鸳鸯及孔雀等动物，也在这里悠然自得地生息繁衍。

最佳游览时间：

成都的最佳旅游季节是3~6月，9~11月。不过到大熊猫繁育研究基地参观，夏季为最佳旅游季节。因为这时候熊猫活动旺盛。

交通方式：

成都市内先乘车到动物园或，然后换乘87路、198路均可直达大熊猫繁育研究基地。 也可在**门票乘坐至基地的免费直通车，省去了换公交车的麻烦。

门票价格： 58元

景区开放时间： 8：00--18：00。

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2: 成都海昌海洋世界

景区简介：

成都海昌极地海洋世界以南北极动物展示、科普为主题，是集旅游、休闲、度假、购物、娱乐等多种方式为一体的中国主题公园式极地海洋公园。园内通过人造冰雪景观、人造海水、维生系统等高科技技术的精密运用，使极地动物也能在内陆悠然生活，将纯净、神奇的极地风情不断融入成都本土休闲旅游特质中，打造新型主题公园，为人们带来梦幻极地的全新感受，欢享融入自然的海洋乐趣，收获浓情的亲子时光。

景点分布：

成都海昌极地海洋世界位于天府大道南段2037号，占地面积24万平方米。公园由极地动物展示区、鲸豚表演场、欢乐剧场、海洋动物展示区、风情小岛休闲区、4D动感体验馆六大核心板块组成，每个板块分别由若干个动物为主题的分馆围合而成，包括海豚交流广场、北极熊馆、海狮馆、海象馆、企鹅馆、海豹湾、海兽湾、海龟馆、鲨鱼馆、海底世界等。此外，设有儿童亲水、游乐区等，还可以与海洋动物互动。

最佳游览时间： 四季皆宜

交通方式：

乘车路线：桂溪公交站501，石羊客运站823，金沙车站801，茶店子客运站805，五桂桥客运站819，地铁世纪城站4A，双流客运站828。地铁1号线坐到世纪城终点站下，出门转501（能到华阳客运站皆可到达）

自驾路线： *一直向南华阳境内15公里（石化大厦对面）即可到达

门票价格： 标准套票（含4D）：170元  深海标准套票（含4D）：200元

景区开放时间：

平日：09:00-17:00（16:00停止售票） 法定节假日：09:00-18:00（17:00停止售票）

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tips：

本地人一般都晚上去建设路吃，过夜生活，特色小吃有很多，霸王龙骨、冰铺小店、烤无双・苕皮豆干、柳飘飘亚洲烤肉*店等。

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内容预览：
流行歌坛超新星大赛只设超新星一个奖项，夺冠者可获得数亿元的巨额利润。各唱片公司对超新星的争夺日趋激烈。青年歌手于枫声势如虹，在人气排行榜上遥遥领先。
疯狂迷恋于枫的小歌迷关晓霞被好友――做歌星梦的柳飘飘叫到北京，解决柳飘飘被聚星堂唱片公司欺骗一事。二人立即被卷入这场歌坛大战。
一系列变故后，关晓霞来到于枫所在的星梦公司做了企宣。星梦的老总方美慧正是聚星堂老总尹之华的前妻，方美慧与尹之华同爱女儿朵朵，在歌坛的竞争却异常激烈。关晓霞得以常常见到于枫，却终因自卑不敢示爱，只是以匿名歌迷名义不断给于枫写信。
柳飘飘被尹之华力捧，欲参加大赛，锋头直指于枫。为迅速提升柳飘飘人气，尹之华让柳飘飘通过关晓霞接触于枫，设计炒作“飘枫恋”。善良的关晓霞为成人之美，使这段绯闻弄假成真。
但事情终于演变成――炒作败露，于枫被骗，遭到彻底封杀，感情也受到巨大打击。于枫痛恨柳飘飘和关晓霞。柳飘飘自杀未遂，转以疯狂追求名……

独自一人的时光需要看一些经典的影片慢慢回味，那么我推荐日本纯爱电影《情书》与英美合拍的小众文艺电影《查林十字街84号》。

《情书》是1995年3月于日本上映纯爱系列影片 。影片由导演岩井俊二自编自导，讲述了由一封寄往“天国”的情书所延伸出深埋多年的暗恋故事。

在神户飘雪冬日的下午，渡边博子在参加前未婚夫藤井树的祭日祭奠后，无意间在其中学同学录里发现了“藤井树” 在小樽市读书时的地址，博子难以控制对于昔日恋人的思念，依循着地址寄发了一封本以为是发往“天国”的情书。

然而，不久后博子竟然意外收到了署名为“藤井树”的回信。博子一度误认为这是男友藤井树来自天堂的回信，然而随着来信往来密切，她得知回信的藤井树是一位在少年时代与男友同名的同班同学。

为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况，渡边博子开始与女性藤井树书信往来。与此同时，在女性藤井树的不断回忆中渐渐发现，少年时代与她同名同姓的那个藤井树，曾对自己隐藏着的满满柔情。

《情书》是一部典型基于时空分离叙事之上的影片，重名的两个“藤井树”很容易产生困惑，而女演员中山美穗一人分别饰演“渡边博子”与女性“藤井树”两个角色，现实与过去的不断交叠，使得平行蒙太奇在片中得以充分表现。

同时得益于片中现在时与过去时的平行交错，使得中山美穗一人饰两角的痕迹得以减淡，也为影片基调奠定一种神秘而含蓄的色彩。

位于伦敦的查林十字街（Charing Cross Road）,本是市中心的一条并不起眼的小街道。周围游人如织的特拉法加广场、莱斯特广场、伦敦唐人街似乎都可以将其淹没。然而对于喜欢淘书的人而言，查令十字路上的几十家二手书店最为他们所钟爱。在诸多二手书店中，最出名的却是早已关张的 马克斯与科恩书店（Marks & Co） ，它位于查令十字路的84号。而如今我们所熟知的“查令十字路的84号”，是因为在这里曾有过一段长达20年的美国读者与伦敦书店的真实交往故事。

来自美国纽约的海莲・汉芙是一位穷困潦倒的女作家，生活拮据却热爱文学。在1949年10月的一天，汉芙偶然间从杂志上看到马科斯与科恩书店的广告，开始尝试写信购*一些绝版的旧书，而书店老板弗兰克则总是有办法来满足汉芙的需求。

一来二往，温暖的相知借助娓娓道来的书信, 二人成为了徜徉在文学作品里的“灵魂伴侣”。

日子一天天地过去, 一晃二十年间，书信成为他们平静流淌的生活中无时不在的旁白。在此期间，海莲多次想过去“查林十字街84号”探望弗兰克,但奈何昂贵的机票与日常的生活开支使得她的伦敦之旅相形见绌。弗兰克最终没能等到海莲，在长达20年的书信往来后，他死于术后感染。时间已经翻页，在多少次充满思念的深夜回信中，弗兰克甚至没能亲笔告诉海莲，自己可能等不到她来了...

随后马克斯与科恩书店也倒闭不复存在。最终在出版商的赞助下，海莲第一次踏上了伦敦的旅程，然而这一切却也都物是人非。

海伦也许还有时间再攒钱，然而时间却不再会等她。那些来不及做的事情，常常让我们学会了「珍惜」。

在经弗兰克家人同意后，1970年海莲将20年间与“查令十字街84号”的来往书信出版，这一质朴平淡得几乎毫无*的故事却感动了世界上无数爱书的人。《查令十字街84号》被译为数十种文字流传，被誉为“爱书人的圣经”，其故事情节数次被改编为戏剧搬上舞台。

1987年，美国导演大卫・休・琼斯将这段温情脉脉的故事翻拍为电影，影片名称取自同名小说，《查令十字街84号》。

距离故事结束40年后的今日，马克斯与科恩书店也已不复存在。查林十字街84号换成了一家人来人往的麦当劳快餐店，而在店面旁边留有着一块铜铸圆盘，上面写着“查令十字街 84 号，因海莲・汉芙的书而闻名天下“。想必每一位路过此处的爱书之人，都会缅想起海莲的那句话― If you happen to pass by 84 Charing Cross Road, kiss it for me. I owe it so much...

闲暇的时光总是美好的，尤其是独自一人的时候，更显珍贵。不论是电影《情书》亦或是影片《查林十字街84号》，都在用不同的方式在告诉我们该如何去看待“时间”或是利用“时间”，值得细细品味。

大话西游（周星驰版的）这么说是不是暴露年龄了[捂脸][捂脸][捂脸]

一个人静心看电影时总有幻想的感觉，看个地道战或地雷战或疯狂的石头。

一个人静下来看一些电影，会出现幻觉。

一个人…永远静不下心。

在安静一个人的时候，我总爱思考一些事情，当我解决不了我的疑惑时，我会选择看一部电影来*丰富我的大脑，分享我看过的三部好看励志电影。

第一部:《毕业生》

达斯汀.霍夫曼对未知世界的彷徨和向往，以及那个洋溢着*和冲动的结尾，都一丝不差地契合了毕业生的心情。从毕业生走.上创业之路，正是摆脱彷徨，挥发*的康庄大道。

有网友说:第一次看《毕业生》我上大一。看的是爱情。看本驾驶车 汽车 在公路.上~飞驰去追寻他那的爱情。看本的执著最终让他在教堂抢走了自己的新娘。成就了那永恒的经典。

第二次看《毕业生》我上大二。看的是表演。那时正是我崇拜达斯汀霍夫曼的时候，看了他的几部电影之后，再回过头来重看《毕业生》，对他的演技由衷地赞叹。

第三次看《毕业生》我上大四。看的是心情。“毕业生"这三个字对我来说，不再是简简单单的三个字了，终于理解了为什么这部电影叫《毕业生》

终于明白了那个暂时离开生活正轨的本为什么是一个“毕业生”，终于明白了本的心情，“毕业生”的心情。

第二部:《穿普拉达的女王》

安德丽娅刚刚离开校园便找到了一份万千女孩梦寐以求的工作-- 时尚 杂志主编助理。虽能近距离接触名流和 时尚 ，但被老板压迫的滋味同样让其饱受折磨。或许,只有创业才是离梦想最近的状态.....《 时尚 女魔头》并不是一部很深刻的电影。作者过于理想化的情节设置或多或少让人觉得幼稚和不真实。不过它所反映的确实是现代生活的常态,相信每一一个曾经在梦想和现实中徘徊过的人对安迪在牺牲与追求之间的犹豫都感同身受，也经历过在心灵的挣扎中因为一个逗号的转折在一念之间做出抉择的过程，就此舍弃最初的梦想把自己的生命一再填充下去。梦想被一丝丝抽离、若有若无失落的时候，也许成就了其他?但是最终这些所获得是否自己真正所缺乏所需要的?我们值不值得为这样一个逗号心甘情愿让曾经心心念念的梦想死去?

如今这个年代倘若到了安迪那个年龄你还在谈梦想谈追求是很难被人理解的。你明明生活在原本被定义为风华正茂、穷狂极傲的阶段，现在却身不由己、理所当然地必须做出一脸沧桑、满目风云的姿态。不谈幸福，你觉得那是少男少女们要斟酌的形容词;不说梦想，如今这样的词眼较之于一个逗号:来说显得过于臃肿和矫情。你甚至还会满含自嘲地反省，曾经未泯人世沧桑，年少轻狂地追求风花秋月的自己多么傻。想到这里你是不是感受到了小小一个逗号的强大?它不是哲学，却是不存在的存在;至于梦想，你怕它无力负载那些生命不可承受之重。“我梦想有这么一个世界，人们可以因为一个逗号而去死”。

第三部:《阿甘正传》

在踏上这个充满竞争与排挤的 社会 之前，《阿甘正传》教给你处世方的不是与世无争、息事宁人，而是为目标默默奋斗、乐天知命。看了《阿甘正传》，创业者内心能多份平静，少份浮躁，就已经很宝贵了。

对上帝不公的怨恨，也许是人类精神痛苦的一大来源。而这是每个人都会面临的问题:你爸爸是当局长的而我爸爸是扫大街的;你让你朋友陪你去试镜结果你朋友被导演看中成了大名星而你却落榜了;单位里要干部年轻化了划了47岁年龄线我因为早生了三天被“咔嚓”关在门外;*房子比邻居晚三年就要多花几十万元人民币... .碰到这样的事，世间几人能真正豁达超脱?就像被截去下肢的丹上尉，为何要用最粗鲁的语言辱骂上帝，为何宣称要"吸取*的奶水，直到吸光为止”?因为当时的他没有认识到，自己必须“承认自己是个残疾”，就像阿甘“承认自己是个傻子”。

当有一天，我们终于明白自己必须正视这些既成定局的事实时，怎么办?阿甘的妈妈是这样回答的:“别让别人说他们比你强，如果上帝要让人平等，他就应该给所有人都戴上脚箍。”

朋友说，烦躁的时候看《阿甘正传》，能让他安静下来。我想，如果把不同的电影比成不同的植物，《阿甘正传》 就是一株不怎么引人注目却给人带来清凉的薄荷吧

我想看彼得•西格尔的电影《初恋50次》。这部电影讲述的是该片男主人公亨利，追求患有短期记忆丧失症的女主人公露茜的故事。女主角露茜每天醒来都会忘记昨天以及以前的事和人。亨利在明白自己的心后，向露茜的父亲表明自己对露茜的爱，在朋友尤拉的帮助下，开始了既疯狂又令人感动的追求计划――务求在太阳升起，每一个新的一天来临之时，让露茜再一次爱上他。

这是我在十八岁生日时，一个人在电影院看的。从来没想过，亨利会对女主角如此执着，并且每天都会让露茜爱上他。

露茜虽然每次都会爱上他，但是也会忘了他；虽然每天忘了他，但是亨利的影子其实已经印在了露茜的记忆。电影给了个大团圆结局，露露茜在阳光中醒来了，身边有一张DVD, 里面记录着关于那场车祸，关于他们相爱，甚至结婚生下女儿的故事。露茜走出船舱，一家人近在眼前，爱人、女儿、老爸，而他们正在海上航行。

这部电影其实剧情有些俗套，但我就是那么奇怪，相信了这一场恋爱，相信了这个故事。里面的每一个人都是可爱的，有些情节看得很是心酸。

我还想再去电影院看一次《初恋50次》。

当我独自一人的时候，会想静下来看关于狗狗的一些电影，比如《一条狗的使命》、《营救汪星人》、《忠爱无言》、《军犬瑞克斯》、《狗狗的疯狂假期》等。

《一条狗的使命》　该片根据W・布鲁斯・卡梅伦同名小说改编，讲述了一条狗贝利经历多次重生，在一次次生命的轮回中寻找不同的使命，最后又回到了最初的主人身边的故事。

《营救汪星人》由星汇天姬影视集团出品的萌宠营救喜剧电影，由梁婷执导，成毅、阿拉蕾、文松、唐本、林雪、球球、吴云飞、赵宇彤、蓝博等人主演。

《忠爱无言》是由安徽一八九五影视传媒有限公司出品，谈宜之执导，于月仙、高强主演的影片。该片于2017年6月9日在中国大陆上映 。

该片主要讲述了一人一犬由格格不入的相互争斗，到最后相依为命、互为依靠的故事

《战犬瑞克斯》是由加芙列拉・考珀斯维特执导，凯特・玛拉主演的美国传记电影，讲述了在伊拉克战争背景下，海军陆战队下士梅根・利维和军犬瑞克斯一起拯救了多人生命的故事。

Paz联合执导，Guillermo Romero、达尼・罗维拉等担任主要配音。

《狗狗的疯狂假期》该片讲述了萌犬Ozzy和它的小伙伴们在新的环境*同度过一段疯狂的假期，并最终重回主人身边的故事。

《天水围的日与夜》 。 英文名译为THE WAY WE ARE，意思为我们一直的方式，我们一直走的道路，我们一直的样子。由许鞍华导演。鲍起静，陈丽云，梁进龙主演。

这算是一部小众电影。演员说不上十分有名气。本片描述一个小区域三代人的数个日日夜夜。简单极致又温暖动人。港片最具有讲故事的能力。音乐，场景，言语会让本来很纯粹的故事变得动人。特别是以下片段，可以反复观看。

一是独居老人的生活。几颗青菜，十元牛肉，构成梁阿婆的一日两餐。 阿婆每日回家，煲水，洗菜，切肉，热锅，下油等等。这个场景我看了十几次。配合如水的音乐，不但不会觉得沉闷，反倒让人悲从中来，再反思现实中营营役役，到底最终目的为何。

二是 单亲妈妈的一日。 贵姐和儿子相依为命，每日起早摸黑，搭巴士去超市上班，到公司后锁好挎包，换上工作服，带上帽子和手套把蔬菜瓜果从冷柜搬出来，刮开纸箱，放到菜架，张贴标签。熟练的招呼顾客，帮顾客切榴莲，再用保鲜膜包装好。辛劳一日，收工挑选鸡蛋，*菜和生活用品回家，做饭给儿子吃。日日如此。真实反映普通劳苦大众平淡的生活。

三是母子两的菜式。 就如她本人，朴实简单，一日姜葱蒸水蛋，炒小塘菜，一日煎蛋，炒芽菜，一日炒白菜，炒鸡蛋，一日墨豆炒蛋，番茄汤，偶尔吃上阿婆送的大冬菇就喜滋滋地夹给吃得津津有味的儿子。

其实，拥有广厦万间，栖身只用三尺，拥有家财万贯，吃饭仍是一日三餐。 他们是如此热爱生活，尊重当下，让浮躁焦虑的我们心也安静下来。学会在平淡中感知美好，在生活琐碎中感知幸福。这部电影就那样安静从容，又精致温暖，推荐给你，不妨看看。

很高兴能够回答你这个问题。大家好我是老猫。独自一人的时候，要么会 回忆往事 ，要么会 畅想未来 ，亦或者是 寻找一些 *和安慰 ！

所以今天我想从这几个方面挑出我喜欢独自一人看的电影。毕竟电影也是精神的寄托！

回忆当然是要看老片的。发哥的*湖、华仔的初出茅庐、万梓良的年轻气盛。在这个系列的两部电影中体现的淋漓尽致！

早期的香港鱼龙混杂，充斥着1大量的难民。而也正是处在这个大环境下，香港遍地是黄金。行走江湖阿华(刘德华)重情重义、勇敢果断，而他的哥哥阿良(万梓良)不学无术、为人轻浮。也正应为他俩性格的截然不同，阿华得到季哥(周润发)的重要，而阿良却被一再冷落。复仇的火焰在阿良的心中不断燃烧，也因此发生了一系列的故事。

江湖情，讲江湖。是一部非常值得怀念的电影。一个人静静观看的时候，会应为华仔的重情重义而激动、会因为阿良的背信弃义而愤怒、会因为发哥的成熟稳重而频频点头。片中的经典港片枪战镜头也值得观看！

一个人的时候，真的很容易畅想未来，会对人生做出自己的判断。而这个时候，电影也会成为很好的寄托，奋斗、知己、勉励等等。成为我们最渴望的东西！

谁还没有个出国梦？电影讲述的是三个好基友“土鳖”、“海归”、“愤青”的奋斗 历史 。他们从一无所有到事业有成，从多次出国被拒到因事业被紧紧捆绑。他们曾一起创办英语培训学校，一点一滴走向成功。深深的感染者我！

一个人的时候，会默默的想起兄弟朋友，会偶尔想起曾经的梦想，不是我们心变凉了，而是生活他真的太残酷了！《中国合伙人》在我落寞的时候，在我独自一人想要放弃的时候，给了我太多的力量和动力，人生本就艰苦、创业总是曲折，庆幸的是我没有放弃。这部电影值得静静观看，令人深思！

独自一人时，想要追求*？追求视觉的满足、心灵的*？那必然是范・迪塞尔

，保罗・沃克等主演的《速度与*》！

这个系列的电影，目前一共八集，因为每一集都有其自己的故事线和剧情，所以老猫就不一一讲述。老猫之所以要把它列为独自一人时适合看的电影，主要就是他的*。而这个系列的电影就像他的名字一样主打 速度、*。 能够让人心潮澎湃。同时他也是很多爱车人士的爱看电影，值得推荐！

你好！

我是@格子剪辑很高兴回答你的问题， 独自一人的时候不知看了多少遍的电影

《大话西游之大圣娶亲》

该片主要讲述了至尊宝为了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇见紫霞仙子之后发生一段感情并最终成长为孙悟空的故事。

以前我一直不懂为什么别人看大话西游的时候鼻涕一把眼泪一把。

在我自己看到鼻涕一把眼泪一把的时候，我又知道了，这不过又是一个时间和经历教会你的事情。

最好的喜剧，究竟是什么样子？放大所有的悲伤，夸张所有的 情感 ，然后变成一出闹剧的故事是否就能是最好的喜剧？

《无间道》

该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑 社会 的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。

无间道。这是一部极具香港色彩的电影，这是一个有关于生存的故事，而似乎“生存”这个主题。其实，面对生存这样一个庞大的主题，我根本没有能力评论上只言片语，就像粤语版主题曲中唱得那样“快到终点才能知道”。大家都知道故事结束之后将是一成不变的各司其职，所以才会把故事不当一回事。然而，当这是我们的故事，当我们的故事，我们的生命结束之后呢？没有人知道我们会去哪，没有人知道到底会不会有末日审判……就因为一切都是未知，才会在好与坏中为自己选择阵营。于是，这成为了一个永恒的话题，你是好人，还是坏人？

《东成西就 》

该片主要讲述了东邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年轻时候发生的一系列荒诞故事。

*那么大牌演一部喜剧的确是很难得,无厘头拜年片的经典，射雕英雄传最另类的解构吧。实在是太搞太搞太搞我都不知道要说什么了，剧情简单主题明确就是 搞笑 ，众大牌挤在一起 搞笑 ，真是绝了，想吐槽又无从下口，实在是无从下口，每一分钟都是槽点，大概这就是恶搞的精髓吧。各种大牌明星的戏谑 搞笑 ，真的很难想象这些逗逼大牌边拍东邪西毒边拍东成西就的状态。梁家辉的双飞燕，张学友告白的那首I LOVE YOU，还有“难道天字二号房不是应该在天字一号房隔壁么”，大海无量神功，蛤蟆神功第X式，情意绵绵刀，眉来眼去剑，在这部电影里，好人无辜可爱，坏人也不会让人痛恨的牙痒痒，反倒是忍俊不禁，看梁朝伟的眼神多 搞笑 ，杀洪七不成反被自己弄的惨兮兮，刘嘉玲的反串很优秀。现在的古装戏，完全感受不到浓厚的古代气氛，哪像上一代的演员，举手投足的气质，连眉眼间都有说不出的味道，那时候的香港电影还真是令人怀念。

《英雄本色》

该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。

经典的英雄本色，再看也不会觉得老套，发哥饰演的小马哥可谓精彩帅气，深入人心。但这部电影最打动人的还是情谊。 小马哥受伤时说：我也不想让人一辈子踩在脚下，活的有出息才行，不能窝囊的白活一世，但是我绝对不会为了出人头地而逼朋友为我做一些为难的事情。这句话实在是太激励人。“亲情爱情之外，我们还有友情，这个 社会 真正够兄弟的没几个，但不是一个没有，有些东西不一定多多益善，而要至真至诚。” 但小马哥做到了，发哥也做到了，剧中发哥展现了他优秀的表演魅力，片子成功地将江湖兄弟情与亲生兄弟情的矛盾集结在一起，体现了他们各自不同的挫折、失败、忏悔和报复，通过这些人际关系的冲突，影片通过成功的煽情手法使影片更具观赏性。

《纵横四海》

该片讲述了阿海、阿占和红豆在养父的安排下盗得一幅名画，之后三人因被人设下陷阱追杀而失散的故事

周润发、张国荣、钟楚红三人成就的经典，爱情、亲情、道义等港片中的精髓由三人得心应手得诠释。动人的兄弟情谊、惊险的偷盗场面以及火爆的枪战对战，九十年代初的动作犯罪喜剧，三位演员的出色演出无疑是最大亮点.盗宝题材犯罪类型片，却将逗比气质发挥到极致。看多了发哥银幕上各种英武霸气角色形象，没想到一旦 搞笑 起来这么有喜剧天赋。铁三角生死相托的无敌情义，那个时代电影的风格及类型片的特质不能以这个时代的审美为基础。

《东邪西毒》

电影讲述了西毒欧阳锋的人生经历以及他和黄药师、大嫂、剑客洪七等人的故事。

《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界。 《东邪西毒》成功的开辟了香港新武侠电影。这部影片很好的说明了以往香港武侠电影的弊端，把那种超越的人性回归到普通人的身上，让武侠电影中的人物具有了个性和灵魂。这是一部极具人性色彩的电影，错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界。张扬的个性表演与优美的摄影，是影片的突出之处。

《倩女幽魂 》

电影讲述了书生宁采臣和女鬼聂小倩之间发生的一段人鬼恋

经典之所以为经典，是经得住时间和观众的层层考量，本片从音乐摄影到选角和对白都是港产奇幻电影中的翘楚，时隔30年，除了某些笑点有些过时之外，无论是美术，气氛、选角和节奏都堪称经典，张王两人的水中一吻、燕赤霞的酒后独舞以及和黑山老妖的Boss战都令人难忘！故事虽然是改编，但是改编的比原著要丰富，整个结构很圆润。特别是在爱情戏上，层次感特别强，那种循序渐进的感觉，带着大家慢慢走进小倩喝宁采臣的爱情中。影片的结尾，小倩终于入土为安，宁采臣亦重新上路。这样的结局不能说不好，但有情人最终不能成眷属，相信很多人观后心中多少会有些遗憾。

《新龙门客栈》

影片讲述的是武林侠士救助忠良之后，跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇

老电影真的值得无数次的回味，不管看几遍都能有不一样的感觉，金镶玉的*，邱莫言的高冷，周淮安的侠情，里面的每个演员所塑造的角色都那个风格独特，让人印象深刻。 新龙门客栈拍出了每个演员最完美的一面，本片在刀光剑影中对人物 情感 的拿捏细致，与粗犷的打斗形成对比，很有画面感。《龙门客栈》武侠片史上浓墨重彩的一笔！

《唐伯虎点秋香》

影片讲述了江南才子唐伯虎对华太师府上的丫鬟秋香一见钟情，在船夫的帮助下他施展计谋混进了华府。经过一番曲折，唐伯虎终于与秋香拜堂成婚。

星爷的这部经典堪称史无前例，本片的台词堪称无厘头式的华丽，多少经典语段流传至今，成为人们平时生活中经常用到的笑梗。不光是这些无厘头 搞笑 台词，本片也出现了许多的文言诗句，比如和对穿肠的华丽对诗，影片更是用对穿肠喷血十尺来酣畅淋漓的表现唐寅的才华，让人捧腹大笑。 在这部影片中，各种后现代手法层出不穷，无论是行为艺术绘画、现代打击乐表演、时装模特步态以及充满广告词汇的毒药介绍，原本斯斯文文的才子佳人戏被全面篡改，令人既兴奋又目瞪口呆。把长期以来人们心目中风流英俊、才华横溢的江南四大才子刻画成好色庸俗的市井之徒，陈百祥扮演的祝枝山更是有喜欢“人妖”的嗜好， 这场电影非常幽默 老少皆宜。

《喜剧之王》

影片讲述对喜剧情有独钟的尹天仇与*柳飘飘逐渐产生感情，之后在杜娟儿的帮助下，尹天仇终于获得机会演主角，但又陷入与柳飘飘、杜娟儿的三角恋漩涡之中。

有人说，《喜剧之王》这部电影，小时候看觉得是喜剧，现在看来是悲剧。周星驰曾说：“我以为我拍了很多悲剧，可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”是啊，如果有一天小丑哭了，你会不会觉得他在 搞笑 。

一个人静下来的时候时候就想找些轻松的能让人舒舒服服的清爽电视或者动漫。

平时为我解压释放的莫过于下面这部连载二十年的动漫《海贼王》

里面的故事情节，真的让人记忆犹新，时而带给你欢笑时而带给你一点点忧伤。

航海时代，最纯真的友谊！

不知从何时起，有这样一群人，闯入了我的世界里。让我哭，让我笑，让我感动。他们每个人都怀揣梦想，或坚强，或倔强...

有拿着三把剑，冷俊孤傲的路痴，索隆。有大侠气质，爱打抱不平，不拘小节的船长，路飞。有骑士精神，善用腿法攻击，做饭一流的帅厨子，香吉士。还有机智灵敏，对金钱向往的航海士，娜美。以及灵活多变，兼修船工，神射手的骗人布，乌索普。和善良可爱，不畏牺牲的船医，小鹿乔巴...

这部让我时而欢笑，时而落泪的动漫，那讲述青春热血的梦想，以及每个人的感人遭遇，都让我感触颇深，反复去观看它。